Jekatyerinburg opera
100 évforduló színház
Azóta a színház maradt két nagy rekonstrukció - az 1950-es. és 1982-ben (a 70. évfordulója a színház), amikor egy félszer nagyobb színpad mezőbe, nagymértékben bővült raktárban.
Az első két szezonban a színházban uralta az opera, és 1914-ben kezdte balett krónika. Ma beszélünk az opera kollektív utat.
A lenyűgöző színházi plakát - az első szezonjában 38 operákat orosz és a világ klasszikus született.
Ha megnézzük a repertoár a Jekatyerinburg opera történelmi szempontból, különösen a forradalom utáni időszak, a szovjet években ez nemcsak a darabok, hanem a jelenléte meglehetősen ritka a hazai jelenetek idegen nevek. Együtt a hagyományos „Carmen”, „Aida”, „La Traviata”, „Faust”, „A sevillai borbély” és mások. Itt a következő években sikeresen megrendezett „Tell Vilmos” Rossini „Fra Diavolo” Auber, „A hugenották által Meyerbeer "zsidóra" Halevy "Otello" és a "Falstaff" Verdi "Zar und Zimmermann" Lortzing "Mignon" Tom "A gyöngy halászokat" Bizet: "A Hoffmann meséi" Offenbach, "Thaisz" a Massenet, "Jancsi és Juliska" Humperdinck "Andre Shene" és "Fjodor" Giordano "Zaza" Leoncavallo "Rusalka" Dvorak "völgy" d'Albert, "The girl from the West" és a "Turandot" Puccini, „nyaklánc Madon us "Wolf-Ferrari" Manon „a Massenet. Meg kell jegyezni, és az első néhány előadás az opera az orosz színpadon, köztük a „Négy zsarnokok” Wolf-Ferrari „Simon Boccanegra” Verdi * „Arabella” Richard Strauss, „ravasz rókácska” Janáček, a jelenlegi „Ory grófja” Rossini. Ez megtörtént, és néhány előadás Wagner művét ( „Tannhäuser”, „Lohengrin”, „Valkyrie”).
De ő uralja a korai években a magyar színházi repertoárt.
Annak a szakaszban mindig is jól képviseli Rimszkij-Korszakov, Csajkovszkij és Muszorgszkij. Együtt a legismertebb remekei pillére a nemzeti művészet lehetett hallani, és csak ritkán jelenik meg a hazai jelenetek az opera „Oprichnik” „papucs”, „varázslónő”, „Maid of Orleans” Csajkovszkij „Vera Sheloga”, „Mozart és Salieri” és " Legend of the láthatatlan város Kitezh "a Rimszkij-Korszakov a" Sorochintsy Fair „által Muszorgszkij és mások. tét, persze, és remekműveit Glinka, Dargomyzhsky. Ez tükröződik a plakát és a kreativitás Verstovsky ( "Askold sírja"), Rubinstein ( "Demon" és a "Nero") Cui ( "Mademoiselle Fifi"), Nápravník ( "Dubrovsky") Rebikov ( "Fa").
Azt ne felejtsük el, a kortárs hazai színházi repertoár.
Természetesen sok állította elő, a szovjet zeneszerzők igényeit a nap, most már nem érdemes, de ott is élénk munka - „The Storm” Trambitsky, „The Good Soldier Svejk” Antonio Spadavecchia „A makrancos hölgy” Shabalin „I. Péter» Petrov " próféta „Kobekin.
Repertoár szerencse, emlékezetes előadás nem lehetséges jelenléte nélkül egy csapat tehetségek,
első vezetők, rendezők, énekesek. És ezek az emberek mindig is a társulat. Ez most nehéz elképzelni, hogy a művészi arcát a Jekatyerinburg Opera nélkül vezetékek Arnold Margulyan Ivan PALITSYNA, Ariya Pazovskogo, Valerian Berdyaev Jevgenyij Kolobov, Eugene Brazhnikov rendezők Nikolay Bogolyubov, Vladimir Lossky Leonyid Barátová, Aleksandra Titelya.
Ezek jól ismert és gyakran említett kiemelkedő énekesek, akiknek kreatív élet van kötve Jekatyerinburg - Ivan Kozlovsky, Sergey Lemeshev, Irina Arkhipova, Boris Shtokolov ... Sőt, jó néhány csodálatos művészek dolgoznak a Jekatyerinburg jelenet általában vált az első kreatív karrier. A nevét az újonnan lenyűgöző: ugyanaz Lemeshev harmonikással, Arkhipov és Shtokolov; Yuri Gulyaev, Vladimir Ognovenko Galina Gorchakov.
De ez a lista nem teljes. Vannak nevek, amelyek talán nem is ismert a nagyközönség számára az ország egész területén, de a rajongók számára a színház, operamanov és történészek sok opera. Megérdemlik, hogy azokat emlékeznek emléknapok: David Arnold Agranovskiy Azrikan Margarita Vladimirova, Jan Vutiras Nikolay Golyshev, Niaz Dautov, Michael Donets Svetlana Zaliznyak Valentina Kitaeva, Fatma Mukhtarov, Valentin Nestyagina (Pavlov), Deborah Pantofel-Nechetskaya Oleg platting, Vladimir Ukhov ...
Az évek során, van egy kreatív írás színház. A stílus az ő produkciói tükrözi a természet a korszak. De mindig és minden körülmények között nem elfelejteni a időtlen klasszikus évszázados hagyományokat és értékeket.
Nem múlt eredményei nem lehet visszavonni az egyszerű igazság - a színházi életben még ma! Térjünk a szemünk a jelenbe.
Az elmúlt hat évben a csapat élén új igazgató Andrey Gennadevich Shishkin.
Kezdete előtt ünnepi hangversenyt, az utolsó jubileumi fesztivál színházi beszélek vele az irodájában.
- Andrew G., fesztivál nappal véget ér, akkor lehet, hogy valami eredményt?
- Azt hiszem, hogy még túl korai erről beszélni, hagyja, hogy a nyaralás alatt. De érdeklődés a fesztivál nagy, a jegyek elfogytak régen. Kapunk sok dicséret a különböző emberek, jeles kulturális és művészeti - nem teheti meg, hogy kérem. A kollektív régóta készül erre a jelentős esemény, sőt, a nap jöttem a színházba. bővítése és frissítése, különös tekintettel a magyar repertoárt - a fő stratégiai cél került megfogalmazásra. Ez idő alatt, a „Snow Maiden”, „The Queen”, „A cár Bride”, „Ruslan és Ludmilla”, „Hovanscsina”, „Boris Godunov” ... Ugyanakkor jött a tény, hogy a 100. évfordulóján - a csúcsra, amelynek magassága kötelez minket vásárolni kreatív poggyász, méltó a város területe a mi nagy ország. Emellett figyelembe kell venni a közönség rokonszenvét, és érdeklődés a magyar művészetben.
- Közönségdíj határoznak meg, mindenekelőtt a részvétel a színház, a kihasználtság a nézőtér ...
- Ez az. Az élet a színház abban az időben, sajnos, olyan helyzet, hogy tartották a nézőszám a teremben, és sajnos képest hányszor kisebb a résztvevők száma a játék! És most a probléma nagyrészt megoldható, mégpedig nemcsak az elsődleges, vagy a fesztivál, amit már említettem, hanem kapcsolatban a jelenlegi repertoár.
- Talán egy repertoár politika nem volt elég?
- De ez még nem minden. A színház állítólag több média, és ő volt az. A példa az azonos fesztivál - előestéjén az évforduló napján a kreatív készítmény, ami a művészek, vezető karmestere, művészeti vezetője a balett - minden adott számos interjút és részt vett TV-műsorok, hírek. Minden célozta, hogy olyan légkört teremthet a várakozás az ünnep a városban. Számos plakátok és transzparensek, amely a város elárasztott! Ez a fajta, azt mondanám, a bécsi hangulat, ahol mindent átitatott zene és opera.
A Show! Színház szervezett négy kiállítást szentelt a jubileumi, beleértve a színházi és a múzeum. Sok ritka kéziratok és archív fényképeket használtak, ami azt mutatja a történelem, a színház, a kialakulását és fejlődését.
Azt szeretném mondani, hogy érdeklődést a színházban fontos sok árnyalatok. Tegyük fel, hogy az együttműködést más színházak az ország. Ez csak egy példa, hoztunk létre baráti kapcsolatokat a Bolsoj Színházban. Mi is részt vesznek ifjúságra, a Bolsoj Balett eljött hozzánk a turnén. Mellesleg, ez alatt a turné találkoztunk Paul Klinichevym, és most nekünk dolgozik. Mivel a barátságos kreatív kapcsolatok több, azt meghívott vendégek az ünnepi hangversenyen az általános igazgatója Anatolij Iksanova. Egyrészt, még Moszkvában látni a növekvő csapatunk, és a másik - nagyon fontos számomra, hogy bemutassák a hatóságok a régió és a város, hogy mi érdekes, releváns és jöjjön el a befolyásos emberek a világ színház.
- És mi van a kreatív légkör a színházban, akkor lehet egy pár szót róla?
- Apropó, aki hozza az „Othello”?
- egy érdekes csapat - a vezető karmester Paul Klinichev igazgatója hordoz Igor Ushakov, aki dolgozik a Bolsoj Színház, a díszlettervező - Alexey Kondratyev, vezető művész Lenkom.
- „Othello” a színház - egy ikonikus opera. A 40-es évek volt neki, színházi megkapta az Állami Díjat! De „Othello” szüksége van egy erős, temperamentumos drámai tenor!
- Tudod, egy ideig azt gondoltam, hogy a választás a repertoár, a neve annak a szükségességét, hogy személyre szabott módon „pihen” a operaegyüttest képességeire alapozva a cég. De Klinichev és Ushakov rábeszélt, hogy nem kell félni, hogy nagyobb mértékben használják fel vendégszólistákkal - jelentősen kibővíti a kreatív lehetőségeket és repertoár politikát. By the way, hogy mi történt "Ory grófja", a címszerepet, amelyben végre Dmitry Trunov New Opera és a spanyol Miguel Angel Lobato.
- Coley Apropó ezt a gyakorlatot, szeretnék kérdezni az együttműködésben vezetők és igazgatók.
- Igen, az elmúlt években, mi vonzott számos új produkció tiszteletreméltó nevek, köztük a karmester Alexander Lazarev, Sergey Stadler, Fabio Mastrangelo igazgatója Alekszej Stepaniuc Irkin Gabitov, Yuri Laptev ...
De szeretnék visszatérni a kreatív légkör. Mivel a intenzívebbé művészeti folyamatok el volt törve a pszichológiai sztereotípia - ahelyett, hogy „nyögött” körülbelül torlódás most már van egy „versenyképes” környezet a legjobb értelemben vett. Művészek hajlamosak szerepek, a tapasztalat, ha valaki valami hiányzik.
- Beszéljünk egy kicsit a rendező részesedése. Még röviden ismertetjük, hogy hogyan kellett leküzdeni a tehetetlenség a csapat, hogy megerősítse a kreativitás. És mi más kihívásokat?
- Meg lehet beszélni órákig. Arról, hogy szükséges volt, hogy helyreállítsa a semmiből kórus színház, amely megkapta éhbérért, és egy éjszakán kedvezőbb feltételekkel a Filharmónia. Milyen volt a generációs váltás a cég, ami mindig nagyon fájdalmas. A lényeg az volt, hogy nem árt a színház, ugyanakkor méltóságát az emberek, hogy ne menjen a jogi konfliktusok. Be kell vallanom, még kellett igénybe segítséget az ügyvédek.
Külön „dal” - finanszírozáshoz. Nagyon jól tudja, hogy a kultúra finanszírozásának mindig gyenge. Meg kellett tanulnom, hogy keresni, de nem kárára a szakterületen. A mai eredmény az, hogy a kereskedelmi mozi árbevétel hat év alatt, nyolc alkalommal! És a szponzorok van az ügy előbbre lépett. Elég annyit mondani, például, hogy egy banketten minden alkalmazottja a színház tőkefedezeti őket.
Sok a számos sikeres eredmények függ kreatív barátság a különböző vállalkozások a város, néha nagyon távol van a szakmában. Természetesen, ha tudni a szenzációs balett projekt keretében az Ural Ipari Biennálén. A balett művészeti igazgatója Vyacheslav Samodurov felismerte, hogy új, kísérleti beállítás mellett az egzotikus neve „H2O” a boltban „Uraltransmash” védelmi növény részvételével nemcsak hivatásos művészek, hanem a gyári munkások, lelkesen vett részt a játékban ...
-Andrew G.! Hálás vagyok, hogy az érdekes beszélgetést. Kívánom, és a csapat a sikeres fesztivál és a további sikeres alkotó törekvések.