Képzőművészet egyfajta kultúra

2.1 Képzőművészeti forma kultúra

2.2 irodalom egyfajta kultúra

2.3 Zene egyfajta kultúra

3. Trendek a fejlesztés a művészeti formák

5. Referenciák

„Art - egyfajta kultúra kapcsolódó téma azon képességét, hogy esztétikai fejlődését az élet-világ, a reprodukció a kép szimbolikus módon támaszkodva az alkotó képzeletet források” De mondhatjuk, hogy ez a meghatározás is elegendő, hogy képviselje a sokszínűség jelentése tartalmazott a művészetek, megragadni az egyedi sajátosságát ez a jelenség ... persze, a válasz nem. Nem definíció nem minden esetben megfelelnek, és elvben mindenkinek megvan a saját ötlete művészeti, értékét és célját. Minden olyan kísérlet, hogy beszéljünk a tény, hogy van egy művészeti, kifejezése rendkívül szubjektív szempontból. És ez az egyik legjelentősebb különbség a művészet más kulturális jelenségek.

Art, annak ellenére, hogy a látszólagos kétértelműség és a szubjektivitás az érzékelés, egyszer lépett az emberi élet, és ne hagyja őt. Évszázadokon, annak ellenére, hogy a növekvő emberi pragmatizmus, még mindig aggódik önzetlen szépsége festmény vagy zene.

Ma nincs egyszerű válasz arra a kérdésre, hogy miért olyan személy kell art. Egyesek azt állítják, hogy van egy művészeti díszíteni a nappali - ezek az emberek makacsul próbálja felfedezni a szépség hogyan örök élet törvénye. Sőt, a szépség, aggódó ember: megpróbálta elkapni a természetben, a környező emberek, hogy azonosítsák kritériumokat, majd kijavítani. A művészettörténet megtalálható milliárd „tanúk” (festmények, szobrok, miniatúrák, vers, dal) az ilyen találkozások a szépség. Mások úgy vélik, hogy a művészet nevelő emberek - ők keresnek a munkálatok Welcome, élvez, Justice. Megint mások úgy vélik, hogy a művészet módja a megértés a világon, így a cél a művészetben - a nyitó és záró igazság. Így kiderül, hogy a művészet képes megfelelni a nagyon változatos érdekeit.

Művészeti és kreatív tevékenység a személy van telepítve a különböző formák, amelyek úgynevezett művészeti formák, a születési és műfajok. A bőség és a sokszínűség ezen formák tűnhet kaotikus zűrzavar, a valóságban, de természetesen a szervezett rendszer faj, nemzetség, műfaj formákat. Így attól függően, a fizikai eszközök, amelyek révén vannak kialakítva a szakterületen, három csoport van objektíven Arts:

1) területi, vagy műanyag (festészet, szobrászat, grafika, képzőművészet fotográfia, építészet, iparművészet, design), vagyis azok, akik telepíteni a képeket a térben ..;

. 2) ideiglenes (verbális és zene), vagyis azok, amelyekben a képek épült idő, nem a valóságos térben .;

3) a tér-idő (tánc, színészet alapulnak azt; .... Synthetic - színház, mozi, teleart, pop-cirkusz, stb), vagyis azokat, amelyek a képek mind hossza és időtartama, a testi és dinamizmus.

Másrészt, minden e három csoport művészet művészeti alkotó tevékenység használhatja:

1) jelei finom típusú, azaz, ami arra utal hasonlósága képek érzékien érzékelt valóság (festészet, szobrászat, grafika - az úgynevezett vizuális művészetek., Az irodalom, színjátszás) ..;

2) aláírja nonrepresentational típusú t. E. Ne hagyja az elismerés képek bármilyen voltak valós tárgyak, események, akciók és üzenetek

közvetlenül az asszociatív mechanizmusok észlelés (Építészeti és iparművészeti, zene és tánc);

3) vegyes jelek, grafikus-nonrepresentational jellegű rejlő szintetikus formái a kreativitás (szintézis architektúra vagy kézműves a képi; verbális-zenei - dal és CAST-dance - némajáték szintézis).

Minden típusú jellemzi a módszer közvetlenül Art

anyagi létezés művei és használt típusú ábrás megjelölések. Ezeken a határokon belül, annak minden formáját fajták határozza meg a jellemzőket az anyag és az ebből következő sajátos vonása nyelvet. Így a fajok irodalmi szakterületen az orális hagyományok és írásbeli irodalom; fajta zene - vokális és hangszeres zene különböző; fajták előadóművészetek - dráma, zene, bábjáték, árnyjáték, valamint pop zene és a cirkusz; fajta tánc - home tánc, klasszikus, akrobatikus, torna, tánc a jégen, stb ...

Másrészt, egyes művészeti általános és műfaj részlege. Az ezeket a feltételeket a megosztottság határozza meg különböző módon, de nyilvánvalóan a létét ilyen fajta irodalom epikus, dalszövegek, dráma, ezek a különféle képzőművészeti mint festőállvány, monumentális és dekoratív, kisméretű, műfajok a festészet, mint a portré, tájkép, csendélet és így tovább. d.

Így, művészeti, egészében véve, egy történelmileg kialakult rendszere különböző konkrét módon művészi asszimiláció a világ, amelyek mindegyike olyan funkciókkal rendelkezik, amelyek minden egyedileg megkülönböztetésre.

Képzőművészet egyfajta kultúrát.

Képzőművészeti alkotások jellemzik, az esztétikai érték, és a képek, ami látható tisztán vizuálisan. Képzőművészet lehet értelmetlen, sőt szellemi (képernyőkímélő, könyv betűtípusa), de függetlenül attól, lényegesség és az objektivitás, a tipikus műalkotás rendelkeznek vonások tárgy (korlátozott térben, időben stabilitás).

Az a képesség, hogy létrehoz tárgyak - a legfontosabb tulajdonsága a képzőművészeti kapcsolatos eredetét, történetét, és meghatározták az okai annak fejlődését. Képzőművészeti vagy hozzon létre külön objektumokat, amelyek nem haszonelvű értéket (szobor, festmény, rajz, fotó art), vagy esztétikailag szervez tárgyak és haszonelvű információs gyűjtemény (iparművészeti, design). Fine Art aktívan befolyásolja a felfogása a tárgyi környezet.

Képzőművészet történelmi és nagyon egyedi a etnokulturális közösségek (vallási tilalom ábrás annak jellegét kultúrájában judaizmus és az iszlám, a megjelenése a táj műfaj miatt urbanizáció). Azonban az esztétikai minőség a termékek teljesen független az idő és a körülmények azok bekövetkezése és leírás emberi érzékelés inokulturnogo kellően fejlett esztétikailag.

Műtárgyak, valamint az építészet és a szobrászat, amelyek egyetlen túlélő a mai napig bizonyíték a szellemi kultúra számos elveszett civilizációk. A modern régészeti adatok art felmerül elején a felső paleolitikum (orignacien) és a kapcsolódó megjelenése a modern ember. Forrásai reprezentációs formák voltak „természetes modellek” vadászat ragadozó, színes nyomatok kéz „tészta” (plexus párhuzamos vonalak okozott ujjal barlang falait), valamint néhány más termék aktivitásának ókori ember. Szinte egyszerre vannak monumentális festmények a barlangok falán, kezdetleges formáit grafikák és szobrok.

A fordulat XIX-XX században. ott van a fotóművészet, készül egy modern előadás, tervezés; A hagyományos neizobrazitelnoy vázolt új irányokba. A huszadik századi művészet tapasztalható példátlan intenzív csere a dinamikus művészeti formákat. Ő módszerek és technológiák kivitele mozi (animáció).

Irodalom egyfajta kultúra

Irodalmi művészeti velejárója egy többdimenziós nézet, történeti valóság értelmezése észlelés és a kép róla, mint egy folyamat. A téma a tudására és a játszó ember életében folyamat, és minden vele kapcsolatos. Ezért fi úgynevezett humán. Ivan Franco nevű tudománytörténeti dráma az ötletek. Figyelembe az ötletet, ez a irodalomtörténet hívja a dráma a gondolatok és képek. Író, a világ felfedezése, azt mondja, a képek és a képek, hogy ugyanazt a hatást az elmére, valamint a tudományos eredmények, de még inkább, hogy a lélek, az érzelmi világa az olvasó. Művész, felfegyverkezve rövid, felhívja a friss és élénk képeket hoz létre valódi képet az élet, ami befolyásolja a képzelet az olvasók és a képzelet.

Modellezése valóság engedelmeskedik a logika művészeti gondolkodás a művész találkozik tervét -, hogy mutassák be világképet, hogy kifejezzék eszméket. Művészeti innováció és a jelenség a kreatív anyag kiválasztása ízek és művészeti fejlődés miatt a pszichológia a művész, az ő etikai és erkölcsi nézeteit, annak fényében, amit értelmezi a világot az ő saját tudás. Azonban a művészi proizvedenierazvivaetsya törvényei szerint a műfaj, stílusirányzatok a művészetben.

Ellentétben a véletlenszerű kiválasztás az anyag, a feltételes és szubjektív kreativitást, amely az előnyök az egyik vagy a másik tények, események, az önkényes értelmezés, az író egy véges cél: hogy az olvasó esztétikai képet a valóságról, melyben a „véletlen” egy eszköz a megértés valószínű természete különleges jelenségek és az emberi lény. Ez a varázslatos valószínűsége művészi kép a világ úgy érjük el, az egyes komponensek reprodukált helyzetekben leírások, párbeszédek, monológok és művészi általánosítás. Ezért, az olvasó, hogy „egy másik valóság” tartják egy lehetséges változata az univerzum, hogy érzékelhető vagy tárgy. Ilyen a természete az irodalom, mint egyfajta művészeti.

Irodalom oszlik időszakok: XI - XVIII - régi, tizenkilencedik század - az új, huszadik század - elején a XXI század - a legújabb szakirodalom. Szépirodalomban a XIX században, van osztva kisebb külön időszakok: a szakirodalom az első évtizedekben a XIX században; , 40 - 60 év; 70-90 év, a végén a XIX - XX század elején. Minden periódus jellemzi a képek, kérdések, műfaj, stilisztikai eredetiség, bizonyos esztétikai felfedezések és művészeti eredményeit. Művészek összpontosított fejlett filozófiai és esztétikai gondolatok létrehozott összhangban a keresést írók Európában. Ez megerősíti a működését stílusirányzatok a nyugat-európai és az ukrán irodalom: klasszicizmus, szentimentalizmus, romantika, realizmus, a naturalizmus, a modernizmus, amely valójában kidolgozott kis ideig, és a végén a tizenkilencedik század egybeesett.

Egy lényeges jellemzője az irodalom a nemzeti sajátosság mérés és az egész emberiség. Ez azt jelenti, hogy a művészet a szó minden nemzetnek a nemzeti identitás, a hordozója jellemvonása a nemzet tükrözik a mentalitás az emberek, a spiritualitás. Közös jellemzője a nemzeti világérzékelés által okozott történetileg kialakult földrajzi jellemzői, az ország, ahol az emberek élnek, annak gazdasági, társadalmi viszonyok és a kultúra, különösen az irodalmi életbe. Nemzeti eredetisége szakirodalmat, és jelezte a problémát a művek tipikus kép típusok, amelyek megmutatják magukat egyéni jellemzői a karaktereket.

Ezt a szerves minőségi fikció bizonyos emberek egyértelműen kiderült rendszeren keresztül tartalmi és formai stílus azoknak a nemzeti művészek. De az irodalom minden nemzet viseli nem csak a nemzeti sajátosságok, hanem egyetemes, közel az olvasók más nemzetek. Az irodalom humanista művészi jelenség, mint mindig kezében egy nagy díjat a szeretet az ember, védi az emberi méltóságot. Az olvasók számos ország lenyűgözte a pátosza jóváhagyásával a szellemi értékek az ember, hogy joga van a szabadság, az egyenlőség és a szabad fejlődés védelemben részesíti a nemzeti függetlenséget. Fejlesztési fordul elő a szakirodalomban folyamatos keresések kísérletek, azaz Ez állandóan a folyamatban.