Mendelssohn és a fejlesztés a romantikus piano miniatúrák - zongoraművek Felix

Mendelssohn zongora miniatűr - egy olyan terület a munka, amelyben az ő különleges hely a romantikus zene kiemelték nagyon világosan. Mendelssohn korán felismerték, és Schumann tartotta őt az első zeneszerző, Beethoven után. Ezután a fejlesztési romantika, Schumann nevét, Chopin, Liszt, Wagner helyébe Mendelssohn. Ilyen változás lehet könnyen magyarázható, és elmagyarázta neki a történet maga odaítélése Mendelssohn ilyen „címke” „mérsékelt romantikus” vagy „klasszikus között a romantikusok”. Azonban, ami nyilvánvaló volt, hogy a késő romantika, a középső és a végén a múlt század, most a többi helyzetben, újra be lehet alávetni felülvizsgálatát. Ez nem tud figyelni, például paradox érdeklődés a zene Brahms manapság.

Ez egyre inkább vonzza a figyelmet a késő Schumann, és egyre több világossá válik, hogy a természetes és szükséges jelenség volt Mendelssohn az egész német hagyomány - nem csak a késő Schumann és Brahms, hanem Wagner, Bruckner, Richard Strauss, Mahler, stb Ha úgy gondolja róla. a kifejezés „mérsékelt romantikus”, meg fogja találni valami ellentmondásos, még valami hibás. Végtére is, úgy tűnik, romantika - ez a furcsa vágy a végtelenségig, összeegyeztethetetlen minden „mértékkel”. Azonban, ha beszélünk romantika, mint egy adott korszakot a művészettörténet, akkor kell lennie egy tágabb értelmezése. Valószínűleg az egyik első jött a belső dialektikája romantika Block, amikor azt írta, hogy a romantikus tudat - egy sziget, ahol a kultúra lenne ugyanakkor elkötelezettek az elemek és védi a háborgó hullámok. Ha igen, akkor a „mértékkel” - ez nem feltétlenül a klasszikus jellegét, lényeges eleme a komplex, ellentmondásos integritását, amely a romantika.

A másik dolog az, hogy ez a „mértékkel” leggyakrabban megvalósítva klasszikus természet - vagy inkább, mivel a bevezetés a hagyomány klasszikus. Jellemzők között e közösség az egyik legfontosabb szempont a szakmaiság zajlik. És ebből a szempontból különösen érdekes, hogy mi történik a művek Mendelssohn a műfajban a zongora miniatúrák -, mert a miniatűr a 19. század elején, a Schumann és Chopin, egyértelműen elsősorban a területen a zenei élet, ami számunkra ismerős gondolatok, képez kontrasztot terület „szakmai”. De miért, pontosan szakmaiság lesz szinte az alapötlet az összes tevékenység Mendelssohnnak miért korábban doromanticheskie alkalommal, valahogy magától értetődőnek, és miért korában Mendelssohn és Schumann álláspontja változott? Talán a válasz viszont, hogy a művészet hozta romantikus 19. században.

Az egyik fő hagyományait kézzelfoghatóbb kifejezések jelentése műfaj. Ebben a tekintetben a romantikus miniatűr különösen felfedi, hiszen kezdettől fogva arra törekedett, hogy létrehozza magát, mint egy olyan jelenség sverhzhanrovoe vagy „antizhanrovoe”. Ez egyébként egy nagyszerű példája leküzdése romantikus hagyomány: valójában a gyökerei a miniatűr - a háztartásban zene, ahol csak az erős hatása egy bizonyos műfaj. És különösen erősen érezhető „antizhanrovost” miniatúrák a német romantikus zene. Ha a francia és az orosz (összes kelet) zongora miniatűr volt az alapja Chopin rendszer műfajok a 19. századi német zenei műfajok egyetlen rendszer nem működik - azt saját Schubert, Schumann, Mendelssohn, Brahms. Szólva megalakult a német romantikus piano miniatűr alkalmazzák, dance funkció tekinthető véglegesen végre ez a művek Mendelssohn.

Szinte egy időben a Mendelssohn kezdett komponálni Schumann, Chopin, és még egy kicsit korábban, és minden ment a maga útján. Thumbnail Schumann így egyedi, hogy nehéz még azonosítani bizonyos típusú műfaj; Chopin használ műfajok kifejlesztett predromanticheskuyu korszak, és az ő romantikus szabadság nyilvánul meg egy összetett, kifinomult játék, sokszor vita tárgya műfajok. Sőt, a Schumann és Chopin miniatúrák - egy erőteljes felfutás el a kezdetektől, a folytatása a fejlődés.

A példa a Mendelssohn látjuk a paradoxon, hogy a „mértékkel” segített kikristályosodni az új romantikus műfaj, és megjelölte a lejárat. Dalok szöveg nélkül, hogy Mendelssohn létrehozott, 1830 óta, míg a végén az élet (több mint 17 év) - ez csak Mendelssohn rejlő megértését zongora miniatúrák. Ha figyelembe vesszük, hogy ezek között a számok szavak nélkül ott nem énekel az anyagtól, arra lehet következtetni, hogy a dal Mendelssohn - elsősorban kisméretű, de nem táncolnak (amelyek hangsúlyozzák a „dal”), de nem ének (amely ismét hangsúlyozzuk hozzáadása „szavak nélkül”).

Mielőtt azonban hozza létre az első dal szavak nélkül, Mendelssohn 10 éves (1820 óta) írta zongoradarabok a különböző műfajok. Capriccio, prelúdium, fúga és prelúdium, etűdök, fantázia, stb Különösen kiemelte 7 karakterdarabok op . 7 (1827) - és ez semmilyen tekintetben. Ranneromanticheskaya zongora miniatűr, mint általában, volt nyilvánvaló prototípusai háztartás: egy egyszerű szerkezet, a tánc vagy a zene etűd-képzés, illetve a legrövidebb, mintha rögtönzött folyosón miniatűr doshopenovskih prelúdium. A Mendelssohn azonos karakterisztikájú játszik nagyon észrevehető nyomait a hagyomány, amely nem tudta, hogy ez legyen érzékelhető, mint a fogyasztó, hanem gyökerei a barokk szakmaiság. Thematism polifonizirovannoe és fejlesztése az első darab hasonlít Bach találmányok.

A harmadik darab egy Fugato, és egy ötödik címkézett fúga. A készítmény egyes darabok érezte nyomait a barokk régi kétrészes. Case különösen közel plexus korszakok jelentése darab № 6 - „Egy szenvedélyes bágyadtság.” Szerint a dallamos anyag már szinte romantikus dal szavak nélkül, de a textúra is erősen nyomot barokk polifónia. Az űrlap a játék - a tipikus romantikus miniatúrák Éneklő egy egyszerű kétrészes, de megtartja nyomait barokk kétrészes. Chetyrehtakt első fél kadenciális ígéretek tér dal szerkezete. Azonban a második mondatban szekvenálás többszólamú raktárban idézi elvei Bach kiépítését. Mindennek tetejébe ezt szekvenálás eredménye teljes időtartama alatt az ütem a domináns (amely meghatározza a hasonlóság valami ősi Sarabande).

Továbbfejlesztése mendelsonovskogo zongoraművek azt mutatta, hogy összpontosítva barokk formák messze nem volt véletlen. Ezt megerősítette 6 prelúdium és fúga, op. 35. A „Jellemző Pieces”, ez a termék igényli a legnagyobb zongorista készség. Ez a vonal (a koncert, de „komoly” játszik) továbbra prelúdium és vázlatkönyvek or.104 (íródtak röviddel befejezése előtt Chopin 24 Preludes).

A másik véglet mendelsonovskoy zongora miniatűr - 6 db gyerekeknek or.72 ( „Christmas játék”) - meg vannak írva a gyermekek számára, otthoni zenélés ünnep.

Közepette ez a sokszínűség, „Dalok szöveg nélkül” hozzá van rendelve egy bizonyos megjelenés és következetességét műfaj, ami abban nyilvánul meg, ugyanakkor a ismételhetőség egyes vonások (ábrás vagy formális) - éppen ellenkezőleg, a fantáziadús világban ezek játszik rendkívül sokrétű. Meghatározása megjelenésük, a többi műfaj - állandóságát belső hang a zenélés, a tájékozódás egy bizonyos típusú kommunikáció a zenét. „Dalok szöveg nélkül” írt házi muzsikálás, de egész megjelenése azt mondta, hogy ez a cím, és nem vállalt meglehetősen magas szintű eszköz, és ami a legfontosabb, egy igazi profi zenész.

Így Mendelson, mint Schubert és Schumann, romantikus transzformáció élet emeli azt valódi költészet. Dalaik szavak nélkül Mendelssohn kialakítva ő „lelki és romantikus unió”, amely nem rendelkezik a élénkségét képek Schumann „davidsbündler”, de valójában van elosztva zenei képzett amatőr körökben. Schumann maga nagyon finoman fogott, és „otthon”, bensőséges, lírai szempontból a születési ez a zene, és az ő költészete, egy kicsit jobb, mint az átlag, mint az ember azt mondja most, a „tömeg” szinten. Itt vannak a szavai Schumann: „Ki nem tapasztalt alkonyatkor a zongorához, és fantáziálnak, nem öntudatlanul visszhangzott a csendes dallam? Ha véletlenül kíséret és a dallam csak teljesíteni a kezét, és ami a legfontosabb, ha túl Mendelssohn, akkor ez a találkozás gyönyörű dal szavak nélkül „... hangsúlyozza a spontaneitás, mintha a mindenütt jelen ez a zene, ami állítólag” van a levegőben »(« aki nem szokott ülni este a zongoránál ...? „). És csak futólag dobni az „és ami a legfontosabb, ha túl - Mendelssohn” - beszélni egy romantikus egyediségét ezeket a darabokat haza. És akkor Schumann rámutat rabok saját végtelenség és költői kétértelműsége jelentése: „Pedig könnyebb lenne, csak hogy írjon zenét a szövegeket, át a szavakat, és ily módon, hogy készítsen egy esszét publikált. De akkor nem fog, és még egyfajta csalás. "

Ez illeszkedik a hagyomány a „német romantikus miniatúrák, ahol a műfaj előre nyíltan és közvetlenül válik megnyilvánulása személyes egyediségét.” Mivel ez elválaszthatatlanul kapcsolódik az a tény, hogy a dalok szöveg nélkül tükröződik (amennyire lehetséges, a „home” a műfaj) szinte teljes spektrumát, a zeneszerző kép lett egyfajta rendszer elég kontrasztos podzhanrovyh csoportok.

Legközelebb a dal a natív emberek mindennapi életében, amelyek játszani a húrt textúra, felé orientált típusú német kórus dal. Így a "Folk Song" Op. 53 № 5 reprodukálja előképe szinte természetes. De a legtöbb esetben kvázi-kórus hang bekapcsolódik az integritás és a magasztos, „loengrinovskoy” tiszta lyrics.

Egy másik csoport podzhanrovaya - velencei gondolery- által kijelölt Mendelssohn. Együtt „kórus” dalok alkotják a pole legközelebb a mindennapi alapokat. Azonban a legtöbb darab orientált a fajta romantikus dalt készített, amely elért jelentős komplexitást és a textúra, és összetételét. Sokkal közel Noktürnök vagy műfaj, vagy a lejátszás lírai vagy jellemzője (például „Tavaszi Song”).

Megtalálható az alábbi minta: a szabály, annál gyorsabb a tempó lírai játék, annál intenzívebb fejlődés és összetett formák. Néha még felmerülő kapcsolatok szonáta. Így a „Hunter dal” or.19 № 3 instrumentális anyag természetétől (a jelek szarvak) járt a technikák használatára alapuló játék, és visszamegy a Haydn D. Scarlatti.

Kész a zenei stílus alakult ki az első „Dalok szöveg nélkül” (késő 20-as), akkor nem terjed ki minden szempontból egy művészeti Mendelssohn, de ő lett a szóvivője a legjellemzőbb vonásait a zeneszerző. Széles körben átható lírai képeit „Dalok szöveg nélkül” a sok a szonáta-szimfonikus és oratorikus művek adta az utolsó jellegzetes „mendelsonovskie” tulajdonságokkal, amelyek megkülönböztetik ezt a zenét klasszicista prototípusok, és biztosítja számukra a funkciók a romantika.

Ahhoz, hogy hozzon létre egy lírai „home” Mendelssohn miniatúrák miatt számos zongoradarabot kortárs zeneszerzők, mint például a Mező és Thalberg. Azonban sem a zeneszerzők inspirált Mendelssohn nem tudott létrehozni egy kamrába zongora irodalom egyenlő „Dalok szöveg nélkül” a friss képeket, tökéletessége forma, óriási szélessége hatása. Tömegeloszlás ilyen zongoradarabok a haza, amíg a közelmúltban, azt mondja, hogy azok belső jellemzőitől népművészet.

A fő megkülönböztető jellemzője, hogy egyesíti a különböző játék „Dalok szöveg nélkül”, abban rejlik, hogy közel állnak a fogyasztók vokális zene az idő. Mendelssohn szenvedett zenével érzelmi közvetlenség, a hozzáférhetőség, dallamos hangot jellemző demokratikus vokális műfaj.

A legtöbb esetben a „Dalok szöveg nélkül” vannak a természetben, a kamra romantika zongorakísérettel. Ez a fajta játszik rendkívül közel áll Schubert romantika. Ők uralták lírai, szubjektív hangulat. A jellemző textúra a „Dalok szöveg nélkül”, így egy nagy vokális dallam, hanglejtés bezár háztartási városi ének szövegeket és polimelodichesky kíséret, a legmodernebb technikák színes zongora. A Mendelssohn talált a játék közel a széles körben elterjedt a német székhely ház énekegyüttes. Felhívták a figyelmet az egyidejű hang-vezető.

Néhány „Dalok szöveg nélkül” reprodukálni kórus stílus módon a „lidertafelya”. Tipikus harmonizáció négyrészes hangutánzása a raktár és a relatív mozdulatlanság a ritmikus megkülönböztetik őket darabokra romansnogo stílusban. Jellemzőjük a nagy és a tárgyilagosság, a nagyobb érzelmi egyensúly és az egyszerűség.

A széles vokális témák „Dalok szöveg nélkül” koncentrálódik a legjellemzőbb elemeit mendelsonovskoy dallam és harmónia. Része a „női” vége, rabja fogva tartás, hogy nem harmonikus hangok a dallamot (különösen a csere ötödét hang sekstovym és sekstovosti egészében), néhány részletet kínál a szerkezet zene - mindez biztosítja a zenét „Dalok szöveg nélkül” tiszta érzékenység árnyékban. Ha összehasonlítjuk hasonló minta Beethoven és Mendelssohn dallamok mendelsonovskogo jellemzői zenei nyelv látszódjon nagyon élénken.

Sok szoba „Dalok szöveg nélkül” ihlette a mindennapi képek és más műfaj specifikus. Így a harmadik dal hallható hang egy vadászkürt, a harmincnegyedik - búgó rokka; A hatodik és a tizenkettedik - Barcarolle, a huszonhetedik - gyászinduló, a 36. - altatódal. Ábrás elemek rejlő számlát „dal”, nagyon emlékeztet a Schubert fogadások romantika. Emiatt sokan a „Dalok szöveg nélkül” tartják, mint a program játszani, bár a Mendelssohn az esetek többségében nem ad nekik a szoftverek. Minden az egyszerűség és a szerénység, ezek zongorázik állította új kifejezési eszköze lett jelentősen hozzájárult a kultúra pianism.

Így a műfaj, a dal szavak nélkül beépítette a különböző oldalon a művészeti világ Mendelssohn, egyenletesen kitölti a „space” között két alapjait: dal és scherzo. Fontos megjegyezni, hogy a „réteg” a műfaj, és a trend, hogy nem vezet a kialakulásához egyértelmű keretet és másodszor, nincs külső előfeltételeket, és határozza meg kizárólag a kreatív elme Mendelssohn és látásmód a világot. Mindebben hatással volt a természete romantikus mendelsonovskih dal szavak nélkül - egy komplex, belsőleg kontrasztos műfaj alakult ki az egyéni alkotói „I”. Nem egy miniatűr műfaj mendelsonovskih dal szavak nélkül nem volt ilyen kombinációja mindent átfogó teljességében és belső stabilitását.

És az utolsó pont. Ami a saját dalok szöveg nélkül a hazai muzsikálás Mendelssohn követi az ősi klasszikus hagyomány (elvégre az időben a bécsi klasszikus kvartett íródtak elsősorban az amatőr teljesítmény otthon). Most azonban mindent - a nevét a műfaj zenei szövet hazavisz egy zenei partnere a romantikus hangulatot a rejtély és lírai vallomás, és megvédi a „tomboló hullámok az elemek.”

Ha megtalálta a hibát a szövegben, jelölje ki a szót, és nyomja meg a Shift + Enter