Tragikomédia Krugosvet enciklopédia

tragikomédia

Tragikomédia drámai szakaszban, vagy a termék, amelynek a jellemzői, mint egy tragédia. és a komédia. és rangsoroljuk a saját külön törvények.

Majdnem az egész történetében színházművészet, a kifejezés nem volt szoros értelmében. Ez tragikomédia következetesen tekinthető köztes másodlagos mezhzhanrovym oktatás. Már a 19. században. Enciklopédikus Britannica tizenegyedik határozza tragikomédia a „drámai mű, amelyben tragikus cselekmény ábrázolja egy rajzfilm, vagy amely rakás tragikus és komikus elemek.” Definíció szerint tragikomédia alá eshet, például, és az úgynevezett „Nagy komédia”, melynek célja a súlyos társadalmi és erkölcsi problémák (Jaj származó Wit Griboedov), és a szatirikus komédia, élesen bichuyuschaya lépjen fel a társadalom (vagy Wedding Krechinsky számít A.Suhovo-Kobylin). Ennek az az oka lett pusztán formális jelenlét, mint egy komikus és tragikus tény, epizódok, karaktereket. Csak a 20. század közepén. A kulturális Sciences (Art történelem, színház, irodalom) izoláljuk egy külön műfaj a tragikomédia szerkezetnek-képző funkciókat. Ugyanakkor kezdett elméleti vizsgálata építészeti fiatal, de nagyon gyorsan fejlődő műfaj.

A vita, a tragikomikus-vígjáték műfaj nem enyhülnek, még ma: túl erős ősrégi sztereotípia kaotikus kombináció, szövés, a tragikum és komikum. Azonban a feltétel vizsgálat bármely elmélet a gyakorlatban. És hogy sok paradoxonok vagy kudarca színházi gyakorlat, amelyben tragikomédia makacsul ellenáll a szokásos módszerekkel színpad megtestesülése, nézte ki, hogy a jogszabályok a titokzatos műfaj.

Jóval később, csak megszabadult a karizmatikus, magával ragadó mágikus Sztanyiszlavszkij, színházi elméleti és gyakorlati szakemberek képesek voltak megérteni Csehov karakterek valójában nagyon vicces. Minden karakter, és nem csak azokat, amelyeket hagyományosan elfogadott, hogy fontolja meg a képregény világ (Charlotte Ivanovna, Simeonov-Pishchik - Cherry Orchard MEDVIEDENKO -. In The Seagull, Natasha - a Három nővér Serebryakov -. A Ványa bácsi), de a főszereplők minden Csehov játszik: Ranevskaya, Konstantin, Wynn, stb Ez nem zárja ki a tragédia sorsukat, ami több ennél viccesebb, mint a kisebb és úgy néz ki, mint minden egyes karakter, annál rosszabb és nagyobb, mint a tragédia.

Fokozatosan világossá vált, hogy Anton Chekhov alapítója lett egy új műfaj, amelyben a tragikum és komikum nem egyszerűen létezik egy megbonthatatlan egység, hanem kölcsönösen állapotát és fokozzák egymást. A hangsúly az egyik oldalon (nem számít - komikus vagy tragikus) teljesen tönkreteszi a műfaj szerkezetét játszik, fordítása egy teljesen más síkon.

Azonban ezek a funkciók tragikomédia világossá vált nem azonnal. A gyakorlati megvalósításának elveit tragikomédia nagyban hozzájárult a kialakulását és fejlődését a második felében a 20. században. új színházi áramlatok - az úgynevezett színház az abszurd. úgy vélte, hogy azok őse Csehov (Eugene Ionesco. Samuel Beckett. H.Pinter. S.Mrozhek, Zh.Zhene. F.Arrabal et al.).

Úgy tűnik, hogy a „abszurd”, annak ellenére, hogy az erősen elfoglalt helyüket a besorolás művészi irányok, ez nem egészen pontos - nem csoda, hogy a legtöbb drámaírók ez a tendencia határozottan elutasította azt. Ez a kifejezés számú filozófiai dráma szemantikai tartalom megváltoztatása nélkül annak logikáját és építészeti szakmában. Eközben, a színház az abszurd művészi elvek világosabban, mint bárhol máshol, vezethető összes alapvető elveit tragikomédia.