Barokk Előadás - studopediya

Adjunktus AA Turlybekova

Fegyelem: History of World Literature

Kazah-American University

Az átmenet a reneszánsz, a barokk egy hosszú és ellentmondásos folyamat, és számos barokk funkciók érett manierizmus (a stílus a késő reneszánsz). A kifejezés eredete nem egyértelmű. Néha vezethető vissza, hogy a portugál kifejezés, ami azt jelenti, „gyöngy bizarr”, néha olyan fogalom, amely utal a fajta logikai szillogizmus. Nincs egyetértés a tartalma ennek a koncepciónak, marad kétértelműség értelmezési: ez határozza meg, mint kulturális korszak, de gyakran korlátozzák fogalmát „art stílusban”. A hazai tudomány megerősíti értelmezését barokk mint kulturális irányba jelenléte jellemez egy adott világkép és a művészeti rendszer.

A megjelenése a barokk definiáltuk egy új szemlélet, hogy a világ, a válság a reneszánsz világkép, elutasításának nagyszerű ötlet az egyetemes harmónia és grandiózus személyiség. Ennek értelmében a barokk megjelenése nem lehetett kizárólag az utóbbi formája a vallás, vagy a természet erejét. Középpontjában az új ötletek, amelyek alakították a lényege a barokk, a laikus többszótagú megértés a világon, és a mély ellentmondások, a dráma a lét és az emberi sors valamilyen módon ezek a gondolatok befolyásolták és megerősítése vallási küldetés korszak. Jellemzők barokk meghatározni különbségek hozzáállás és művészi tevékenysége számos tagjának, és a létrehozott művészeti rendszer egymás mellett létezett nagyon kevés egymáshoz hasonló művészeti irányzatokat.

Barokk irodalom különböző tendenciát bonyolítja a forma és a vágy, a nagyság és a pompa. A barokk irodalom kigondolni diszharmónia a világ és az ember, a tragikus összecsapás. Mivel ennek az elképzelésnek a világ és az ember gyakran pesszimista. Azonban a barokk általános és irodalom különösen áthatja a hit a valóság a szellemi elv, az Isten nagyságát.

A kultúra, a barokk középkori tana múlandóság, a világ és az ember bonyolultan kombinált eredményeit az új tudomány. Az ötlet a végtelen tér vezetett radikális elképzelés kép a világ, hogy lesz hatalmas kozmikus léptékű. A barokk világ érteni örök és fenséges természet és az ember - egy apró homokszem - ugyanakkor egyesült vele, és szembesíti őt. Úgy tűnt, hogy feloldja a világon, és lesz egy részecske, feltéve, hogy a törvények a világ és a társadalom. Ugyanakkor, az emberek a képviselet kitett dolgozók barokk féktelen indulatok vezeti őt a gonosz.

Barokk jellemezte másik funkció - azt kérte, hogy azonosítsa és összefoglalja a törvények létezését. Amellett, hogy felismerve a tragédia és ellentmondások az élet képviselői a barokk hitték, hogy van egy legfelsőbb isteni intelligencia és minden van egy rejtett értelmét. Ezért szükséges, hogy elfogadja a világrend.

Megjelent az Isten, mint a megtestesült az igazság érzése, irgalmasság és a magasabb elme.

Jellemzi érvek, amit a túlvilágról, hogy előnyös szenved a földön. Ezek a funkciók irodalom (és a teljes tenyészetet barokk) hosszú ideig hagytuk kell értelmezni, mint egy megnyilvánulása a jelenség ellenreformáció, kommunikálni feudális katolikus reakció.

A barokk irodalom két alapvető stílusok és vonalak. Először is, az irodalomban van egy arisztokratikus barokk, amelyben volt egy olyan tendencia, hogy az elitizmus, hogy hozzon létre művek az „elit”. Volt egy másik, a demokratikus, az úgynevezett „Alulról” barokk, ami tükröződött érzelmi sokk a széles tömegek a lakosság a vizsgált időszakban. Ez a helyi barokk élet ábrázolt minden tragikus ellentmondás, az áramlás jellemző érdesség és gyakran játszanak az alföldi telkek és motívumok, ami gyakran vezet a paródia.

Idea változékonyságának a világ azt eredményezte, hogy egy rendkívüli kifejező művészi eszközökkel. A jellemző a barokk irodalom válik mix a műfajok. A belső ellentmondások a világ határozza meg a karakter a kép: Ez ellentétben kiderült, ahelyett, hogy a reneszánsz harmónia megjelent aszimmetria. Kiemelt figyelmet a szellemi ember épít kiderült olyan funkciók, mint a felmagasztalása érzések, hangsúlyozta kifejező, amely bemutatja a legmélyebb szenvedést. Barokk művészet és az irodalom jellegzetes limit érzelmi stressz. Egy másik fontos technika válik a dinamikus alapján azt a következtetést, hogy értik a változékonyság a világ. Barokk irodalom nyugtalan és statika, a világot és annak minden elemét folyamatosan változik. Mert ez jellemző a barokk válik szenvedő hős állapotban diszharmónia, a mártír vám vagy a becsület, a szenvedés talán a legfontosabb tulajdonság, van értelme a hiábavalóságát földi harc és értelme a közelgő végzetét: egy ember válik egy játékszer a kezében ismeretlen és megközelíthetetlen ő értjük azokat az erőket.

A szakirodalomban az egyik gyakran talál egy kifejezés a félelem és az ismeretlen sorsa, szorongó várakozás a halál érzése mindenhatóság rosszindulat és a kegyetlenség. Jellemző kifejezése az elképzelést, hogy létezik az isteni egyetemes jog és az emberi önkény végül korlátozza létrehozását. Mivel ez a változás és a drámai konfliktus összehasonlítva az irodalomban a reneszánsz és a manierizmus: ez nem annyira a harc a hős a külvilággal, mint kísérlet arra, hogy megértsék az élet találkozás az isteni. A hős reflexív, fordult a saját belső világát.

Barokk irodalom ragaszkodott a szólásszabadság a munkálatok, ez velejárója ellenőrizetlen repülés a fantázia. Barokk törekedett, hogy a felesleges mindenben. Emiatt - hangsúlyozni szándékos összetettsége képek és nyelvi, párosulva a vágy egy szép és színlelés érzéseit. barokk nyelv rendkívül bonyolult, szokatlan, sőt használt szándékos technikák jelenik követelőző, és még puffadás. A érzése illuzórikus természet az élet és a rokkantsági tudás vezetett a széles körben elterjedt karakterekből komplex metafora, a dekoráció és a teatralitás, ez határozza meg a megjelenését allegóriák. Szenvedélyek vezetett arra a tényre, hogy az érzések tolta az elme művészet és a kultúra. Pesszimista világnézet generált nemcsak ironikus, hanem csípős szarkazmus, groteszk és túlzásokba.

Tipológiai jellemzői a barokk műfaj és a meghatározott rendszer, amelynek szerkezetét a mobilitás. Jellemző érvényesítése, egyrészt, újszerű és dráma (különösen a műfaj tragédia), másrészt, a termesztés komplex fogalmak, és a nyelv a költészetben. Az uralkodó válik lelkipásztori, tragikomédia, új (hősies, tréfás, filozófiai). Burlesque egy speciális műfaj - komédia, parodizálja a nagy műfaj, nagyjából leszállt képek a konfliktus és a cselekmény mozog ezeket a darabokat. Általánosságban elmondható, hogy minden műfajban bélelt „mozaik” nézetben a világban, és ez a film különleges szerepet játszik a képzelet, és gyakran kombinálják a összeférhetetlen jelenségek használt metafora és az allegória.

Barokk irodalom volt saját nemzeti sajátosságait. Ezt nagyban meghatározza a megjelenése az egyes irodalmi iskolák és az áram - Marinism Olaszországban konsepsonizm és cultism Spanyolországban, metafizikai iskola Angliában, a precizitás, libertinazh Franciaországban.

Először barokk alakult azokban az országokban, ahol a legtöbb fokozta a hatalom a katolikus egyház Olaszországban és Spanyolországban.

Ez különösen fontos szerepet kap a barokk Spanyolországban, ahol a barokk kultúra megnyilvánuló szinte minden területen a művészi kreativitás és megérintette a művészek. Spanyolországban, a 17. században. csökken, továbbra is felügyelete alatt a király nem annyira, hogy mennyi az egyház, adott egy különleges érzés a barokk irodalom: itt barokk szerzett, nem csak vallási, hanem egy fanatikus, aktívan megnyilvánul a vágy, a túl aláhúzva aszkézis. Azonban, úgy vélik, a befolyása a populáris kultúrában.

Spanyol barokk szokatlanul erős tendencia a spanyol kultúrát, mert a speciális művészeti és kulturális kötvények Olaszországban és Spanyolországban, a speciális belső feltételek, a funkciók a történelmi utat a 16-17 században. The Golden Age spanyol kultúra járt elsősorban a barokk és a lehető legnagyobb mértékben nyilvánul az irodalomban arra összpontosít, hogy a szellemi elit. Egyes technikákat használtak a művészek a késő reneszánsz. A spanyol irodalom barokk jutott kifejezésre költészet és a próza és dráma. A spanyol költészet a 17. században. Barokk adott okot, hogy két áramlat, harcoltak egymással - cultism és konseptizm. Támogatói az első szemközti undorító és elfogadhatatlan valós tökéletes és szép világot teremtett emberi képzelet, ami adják csak felfogni egy kicsit. cultism hívei címzettje az Olasz, az úgynevezett „Dark stílus”, amelyet az jellemez, összetett metaforák és szintaxis. Követő konseptizma használják bonyolult nyelv, és ebben a formában felruházott komplex gondolkodás, így a kétértelműség minden szó, ezért a jellegzetes konseptistov szójátékok és használata szójátékok. Ha egyértelműen az első Gongora, a második - Quevedo.

Először barokk megnyilvánuló munkái Luis de Gongora-és Argote, írásaik jelentek csak halála után (Works spanyol költészet Homérosz, 1627) hozta hírnév és a legnagyobb költő, Spanyolország. A legnagyobb mestere a spanyol barokk, ő - alapítója „cultism” saját tudósok latin szavak és a formák komplexitása egy nagyon egyszerű cselekmény. Poetics Gongora különböznek vágy mnogosmysliyu, stílusa tele van metaforákkal és túlzásokba. Érte el, kivételes virtuozitása és témák általában egyszerű, de kiderült, nagyon bonyolult, összetett, szerint a költő, ez a művészi eszközöket, hogy fokozza a hatást a költészet az olvasót, és nem csak az érzéseit, hanem az intelligencia. Műveiben (The Legend of Polyphemus és Galatea, magány), ő teremtette a stílus spanyol barokk. Gongora költészete gyorsan szerzett új híveket, de az ellenzék nem volt Lope de Vega. Nem kevésbé jelentős a fejlesztés spanyol barokk próza örökség F.Kevedo (1580-1645), amely elhagyta számos szatirikus művek, ami azt mutatja, a förtelmes szentségtelen világban elsajátítása torzított használata által a groteszk. Ez a világ olyan állapotban van, a mozgás, fantasztikus, szürreális és béna.

A klasszikus dráma barokk mester lett Calderon. Minden drámáiban szoktam harmonikus és logikusan a legapróbb részletekig átgondolt kompozíció, végül növeli az intenzitást a cselekvés, koncentrálva körül az egyik karakter, kifejező nyelv. Hátrahagy kapcsolódó barokk dráma. Művében talált végső kifejezése pesszimista elején, különösen a vallási, erkölcsi és filozófiai művek. A csúcsra a játék Az élet álom, ahol a barokk hozzáállás kapott a legteljesebb kifejeződésének. Calderon szerint a tragikus ellentmondások az emberi élet, amelyből nincs menekvés, kivéve az Istennek. Az élet ábrázolják, mint egy fájdalmas büntetés, minden komfort illuzórikus határait a valós világ és az álom elmosódik. Az emberi szenvedélyek romlandó, és csak a tudatosság múlandóság és ad tudást az embernek.

17. századi spanyol irodalom teljesen barokk, valamint Olaszországban. Ő összegzi egy bizonyos mértékig, javítja és kiemeli a tapasztalat az egész barokk Európában.

Hollandiában barokk azt jóváhagyták szinte teljesen, de szinte nincs jellemzője, Olaszország és Spanyolország: törekvés Isten, a vallási őrület. Flamand barokk több szervezet és durva, áthatja a benyomások a környező fogyasztó anyagi világ, vagy felhívjuk ellentmondásos és bonyolult lelki világban az ember.

Sokkal mélyebben érintette barokk német kultúra és az irodalom. Művészi technikák, magatartása barokk elterjedt Németországban befolyása alatt két tényező. 1) A légkör a herceg 17 yard. minden követte a divat elit Olaszországban. Barokk volt köszönhető ízek, szükségleteinek és hangulatok a német nemesség. 2) A német barokk befolyásolta a tragikus helyzetét a harmincéves háború. Emiatt Németországban volt egy arisztokrata barokk együtt népi barokk (Logan és Gryphius költők, regényíró Grimmelshausen).

Sokkal kevesebb volt benne rejlő barokk irodalom Anglia, Franciaország, Holland Köztársaság. Franciaországban a barokk elemek világosan megnyilvánult az első felében a 17. században. de miután a Fronde a francia irodalomban a barokk klasszicizmus kényszerült, és ennek eredményeként létrehoz egy úgynevezett „nagy stílus”. Barokk Franciaországban került ilyen konkrét formákat, hogy még mindig vita arról, hogy létezett egyáltalán. Elemei már benne rejlő kreativitást d'Obine Agrippa, aki egy tragikus versek kifejezett horror és tiltakozzanak a kegyetlenség a világban és a The Adventures of Baron Fenesta felvetette a problémát a „lenni vagy úgy tűnik, hogy”. Később a francia barokk szinte teljesen hiányzik csodálatát, és még a kép a kegyetlenség és a tragédia a világ.

Egyéb barokk véget ér az élet a nap Fronde, a munkálatok költők úgynevezett szabadgondolkodók, amelyek összefonódnak jellemzői manierista és barokk (Sirano De Berzherak, Teofil De Viau). Széles körben elterjedt burleszk vers, ahol van egy disszonancia a stílus és anyag (magasztos hősök alacsonyan fekvő, durva körülmények között). Barokk tendenciák megnyilvánuló dráma az első felében a 17. században. ahol az ünnepelt és lelkipásztori tragikomédia, ami tükröződik képviselete a sokszínűségre és változatosságra az élet és vonzó drámai konfliktus (A.Ardi).

Franciaországban a barokk jutott kifejezésre a munkálatok egyik legnagyobb filozófusa a 17. században. gondolkodó és stylist B.Paskalya. Kifejezte Franciaország a tragédia a barokk világkép és magasztos pátosz. Pascal - ragyogó természettudós - 1646 fordult janzenizmus (downstream a katolicizmus, elítélték a templom), és megjelent egy sor brosúrák tartományi Letters. 1670-ban megjelent gondolatait, ahol beszélt a kettős természet az ember, amely megnyilvánul a pillantások nagyság és jelentéktelenség, szöges ellentétben az ő természete. A nagyságát teremtett ember az ő ötlete. Pascal tragikus hozzáállás, beszél a határtalan tér a világon, szilárdan hisz a megvalósíthatósági világrend béke és szembeállítja a nagyság az emberi gyengeség. Hogy ő tartozik a híres barokk kép - „Man - nád, de ez egy gondolkodó nádszál.”

Angliában, a barokk trend leginkább nyilvánvaló a színházban Shakespeare után és az irodalom. Van kifejlesztett egy speciális változata, mely ötvözi a barokk és a klasszikus irodalom. Barokk motívumok és elemek a legnagyobb mértékben befolyásolta a költészet és a dráma.

Angol Színház 17. nem adott a világnak a barokk szerzők darabjai, amelyek össze lehet hasonlítani a spanyol, és még Angliában is, a munka nem hasonlítható hatálya a tehetségét, a költő vagy Dzh.Donna R.Bertona. A dráma reneszánsz eszmények fokozatosan egyesítjük a gondolatok a manierizmus és a barokk esztétika voltak szorosan kapcsolódik az utolsó a forradalom előtti korszak drámaírók. Barokk jellemzői megtalálhatók a későbbi drámai, különösen Fr.Bomonta és Dzh.Fletchera, Dzh.Forda (megtört szív, Perkin Warbeck) F.Messindzhera (Duke Milánó), egyedi drámaírók a visszaállítás, különösen a szabadulás Velence T .Otueya észlelése esetén túlfűtöttség szenvedély, és a hősök sajátosságaival barokk áldozatai. A költői örökség hatása alatt a barokk fejlődtek úgynevezett „metafizikai iskola. Alapítója volt az egyik legnagyobb költője Dzh.Donn korszak. Mert őt és követőit is jellemzi hajlam a miszticizmus és finoman kifinomult komplex nyelvet.

Barokk Irodalom létrehozta esztétikai és irodalomelméleti, amely általánosítja a meglévő művészeti élményt. A legjobb ismert műtárgyak B.Grasiana Wit vagy Mind Spike (1642) és a Spyglass Arisztotelész E.Tezauro cső (1655). Az utóbbi különösen megjegyezte kivételes szerepét metafora, teatralitás és a fényerő, a szimbolizmus, a képesség, hogy összekapcsolják sarki jelenségek.