Beethoven zenéje fényében más művészetek

A cél az osztályban: kiszélesítése és elmélyítése a tanulók ötleteit a stílus jellemzői a zeneszerző együttműködve más művészeti ágak.

Típusa tanulság: kombinált lecke megszilárdítását célzó elméleti és gyakorlati ismeretek a különböző zenei és kreatív tevékenységek.

Berendezés és anyagok: poszterek „A szív, hogy hagyja, hogy elérje a szívet.” ! „A harc után - a győzelemhez”, „I megragadja sorsa a torok!”; referencia táblázatot az alapvető fogalmak: a bécsi klasszika szonáta allegro, egy kézikönyv, fejlesztés, összegzés, a hagyomány, az innováció, a dinamika, kontrasztok metroritm, hangszín.

A zenei anyag: Szonatina G-dúr, "mormota" Március a zene "The Ruins of Athens" Szonatina F-dúr, "Für Elise", a kiállítás a Sonata 20. számú №1 Sonata in F minor, a téma a g-moll szimfónia Wolfgang Amadeus Mozart, az utolsó téma szimfónia №9.

Az ikonikus sorozat: illusztrációk vagy diák „portré Ludwig Van Bethovena” Beethoven zongora, Beethoven háza, Watteau „szavojai” Bourdelle faragott portréi Beethoven, Michelangelo „Dávid” (részlet), Michelangelo „Moses” Michelangelo „Pietà” Michelangelo " Jeremiás próféta „Michelangelo” Ádám teremtése „(freskó töredéke a mennyezet a Sixtus-kápolna), Michelangelo. "Az Utolsó Ítélet" (festmény az oltár falára a Sixtus-kápolna), David "The Death of Marat," Dávid "Bonaparte a labdát, Szent Bernát."

... És egy heves elnyeli inspiráció
A zenekar a zivatarok és remegő mennydörgés
Másztam a lépéseket a következő felhő
És megérintette a zene világát.

Lecke végzik az általános esztétikai zeneiskolai osztály és az az egyik ülés (2 óra). A rövidített változata (1:00) végezhet oktatási iskola zenei tanulmányait vagy MCC. A sajátossága ez a fajta képzés zeneiskolába, hogy a tanulók már jól ismerik a munkáját a zeneszerző a zeneirodalom osztályok vagy speciális maguk tanulnak a zeneszerző, és elméleti és gyakorlati ismereteket.

Drámában három szakaszból áll, amelyek mindegyike tükrözi a munka zeneszerző és a megértés a tanulók csúcspontja tevékenységét.

I. A "Meet Beethoven!". Az első szakasz az ismerős Beethoven kreativitást lehet leírni, mint a kognitív. Ebben a szakaszban a diákok kapnak információt a zeneszerző életét, megtanulják, hogy jellemzői a különböző zenei képek, fejleszteni zenei gondolkodás képzőművészeti szinten, fogja meg a kapcsolat a képzőművészet és a zene.

Az ő nyitóbeszédet, a tanár azt mondja, a történet és a munkája Lyudviga Van Beethoven. A diákok tisztában vannak a tragédia élete, mint egy férfi, és mint zenész, így a figyelem középpontjában lehet a személyiség a nagy zeneszerző, az ő megjelenése és jellemvonások. A fő feladat -, hogy megmutassa neki az emberi adottságok: a szerelem, szenvedés, harc a betegség, és a győzelem ebben a küzdelemben. Ez az információ lehet a beszédtéma a diákok, hogy bemutassuk azokat a képi világ Beethoven.

Ha 1820-ban találkoztunk Beethoven Bécs utcáin, úgy döntöttünk, hogy ez egy nagyon furcsa ember. Ruházat és a haja kócos, a nyakkendőjét csomózott hanyagul. Ő fürgén, élénken gesztikulálva. Aztán megállt, valami zümmögés, kikapta a zsebéből notebook, amit ő írt, és mentek tovább. Ha követte a házba, látták, hogy a ház rendetlen: megállapítja, mindenhol, bútor ér, egyébként. A hangulata gyakran változott, de mindig barátságos a fiatal és tehetséges zenészek. „Minden emberi lény szabadon születik” - ezek a szavak váltak része fejében a gondolatok, a francia forradalom, melynek során kialakult a tudatát. Nehéz találni egy embert, akinek sorsa okozott volna ilyen pusztító csapást. Más csapások megszakította volna, de nem Beethoven. Tudta, hogy tartozik az egész emberiség. Fékezhetetlen akarata ez az ember, ő elkötelezettsége a zene és a kreativitás egy tökéletes példa, és a nagy erkölcsi jelentősége van.

Beethoven "Mormota" Beethoven "Március a" The Ruins of Athens „a együttest tanulói

kérdés:

Melyik játszani, mint a legtöbb, és miért?
Mik a hasonlóságok vagy különbségek? (Megjegyzés: a különbség - a dal és március)
Tekintsük reprodukció festménye Watteau „szavojai” - emlékszik a dalszöveg „Mormota-nap.”

Ahhoz, hogy világosan fogja jellegzetessége a Beethoven alakú szerkezetet, meg kell alkalmazni nemcsak a zene, hanem más típusú művészeti, összehasonlítva művét a munkálatok a többi mester.

Megjelenni a különböző portrék a zeneszerző (festészet és szobrászat).

kérdés:

Mi a megjelenése Beethoven?
Milyen jellemvonások mit megjegyezték megjelenésében?
Összehasonlítás festmények és szobrászati portrék. Mik a hasonlóságok és különbségek? (Material - kő és festékek - továbbítja a különböző oldalait, a kép).

Útján Beethoven és feldolgozás későbbi időszakokban. A fordulat XIX-XX században. Antuan Burdel létrehozza saját megértését Beethoven személyiség révén szobrászat, ahol kőbe testesíti meg a nagyságát és lázadó szellem, fékezhetetlen akarata a nagy zeneszerző.

Arra a következtetésre jutott a részben választékot kínálnak epigraphs. Melyik megfelelőbb adott időszakban? Általános szabály, hogy a gyerekek közül választhat: „A szív a szívhez akkor is, ha jön,” magyarázza a választott zene jellegét.

II. "Hello, Mr. Beethoven!". A második szakaszban, a diákok bővítsék alapelveinek megértését teljesítése a zeneszerző. A területen a figyelmet fordítanak olyan fontos kérdésekben, mint a megértés, a tartalom Beethoven zenéje egységes és elválaszthatatlan komplex műszaki és művészeti problémák, ami segíti a kialakulását szintetikus zenei gondolkodás a diákok.

Lángoló szerelem a zongora ment keresztül az egész életét a Beethoven. Ő egy nagy ajándék a zongorista és improvizál. A szokatlan módon Beethoven különbözik élesen összes rivális. A játéka nem volt gáláns elegancia és filigrán jellegű idegen neki részletezve kép jobban összhangban egy nagy bár. Dicsőítése képek szavaló expresszivitás, éles váltás az ellentétek - ezek a tulajdonságok Beethoven zongora. „Végrehajtása a különböző szélessége és terjedelmét. Ez volt átitatva férfias energia és elemi erővel. Piano Beethoven ujjai vált kis zenekar „- ez a forradalmi újdonság Beethoven zongora. Szakított a korábbi hagyomány zongora technika alapján a hangzás tiszta, hogy az úgynevezett „Pearl játék. Szükség van egy új, lédús és mély hang társult a reform zongora design. Masters vadászat célja az volt, hogy a zongora hang meghosszabbodik, és erős, leküzdeni a gyors kihalás. Beethoven panaszkodott a tökéletlenség a bécsi eszközöket, amelyek nem tudott ellenállni a ragyogás a szenvedélyei. A kortársak, meglátogatta őt otthon, lenyűgözött a törött húr zongora volt, ami hasonló „hogy a bokor a vihar után” (a kép Beethoven zongora).

Kérdések a diákok számára: miért Beethoven úgynevezett innovátor? Mi az új, ő tette a zenét? Mi vár a tanárát Haydn? Összehasonlításképpen, a tanár tud végezni töredékei szonáták zeneszerzők. Általános szabály, hogy a gyerekek helyesen meghatározni a világos kontrasztját, érzelmi intenzitás, az energia és fejlesztési tevékenységet. Ha válaszolni, hogy használja a referencia táblázatban, a „hagyomány és az innováció, a bécsi klasszicizmus”. Ha nehéz, akkor kérheti vezető kérdéseket:

Mi a különbség a munka?
Melyik karakter a zenét?
Mi az érzés?

Kivitelezés diákok Szonatina G-dúr, Szonatina F-dúr, „Für Elise” és mások.

Arra a következtetésre jutott a részben a diákok, hogy melyik a megfelelő epigraphs erre az időszakra a kreativitás. Gyermekek választhat: „A harc után - a győzelemhez!”.

III. „A párbaj sorsát.” Az utolsó szakaszban egy osztály közvetlen összehasonlítása zenei és művészi képeket, úgy véli, a problémát a kölcsönhatás a különböző típusú művészet.

Kivitelezés Sonat №1 fragmensek, 8, 14, 20.

Beszéljen a zenét a következő kérdéseket:

Mi a képek alapján?
Milyen aspektusai az emberi személyiség feltárja a zeneszerző?
Mik a kifejezési kell emelni a teljesítményét a szonáták?

A válaszok ösztönöznie kell a függetlenségét a diákok érvelés. Hozd a következtetésre jutott, hogy az összes eszköz zenei kifejezés a „munka”, hogy hozzon létre egy drámai design egységét. A hangsúly a zeneszerző mindig az ember harcos. Hogy a diákok problémáit közötti vizuális művészetek és a zene. Mutasd, hogy sok közös használjuk azok jellemzőit: gamma, árnyalatát, árnyalatú színek, fény és árnyék változtatásával nagyobb és kisebb mód, stb

Beethoven zenei üt szenvedélyek, az erőszakos hatalom és titáni arányokban. Úgy tűnik, hogy a zenei vásznak festett ecsettel az erőszakos festő. AD Alekseev tanulmányában „A történelem zongora art” zseniális virtuóz zenész viszonyul murális művészet. Titanic Beethoven erőszakos képek megfelelhet Michelangelo reneszánsz titán számok. A munka a szonátaformát Beethoven lehet hasonlítani a munkálatok a szobrász, aki levágja a felesleges, hogy kiadja a fogságból kő zárt ez az alak. Azt mondják, az ő alkotói módszer zseniális szobrász. Munkájuk sokszor hasonlítják, mert a hatály és titáni ötleteket a pompás koncepció a megvalósítás nem volt egyenlő a történelem a világ kultúráját.

Munkája révén mind mesterei a fő vonal áthalad az ötletet drámai konfliktus. Ezek figyelem összpontosult a személy és a személy a legmagasabb megnyilvánulása hősi erőt és szépséget, a döntő helyzetekben. A konfliktus az út mentén mindkét művész rájött a témában a harcot. Michelangelo - a létesítmény a „Dávid” az „Ítélet Napja”, Beethoven - a zongora és a szimfonikus művek. A fejlődése során, a téma változik, változik - a döntő kimutatások hős nyerte meg a polgári eszmények tragikus halála.

A kép a „Dávid” egyértelműen megtestesíti diadalát a hős egy ütközés az akadályokat. Fokozatosan drámaian megnöveli szobrászművész alkotása. Jóváhagyás karakter megköveteli, óriási akarata feszültség (a „Mózes”). Az energia műanyag kötetet a freskói a Sixtus-kápolna mennyezeti kiküszöböli a hagyományos sík a térben. Adatai próféták és sibyls megtestesítik a rendkívül változatos emberi típusok, karakterek és érzelmi állapotok. De a harc véget ér a tragikus halál „Rabah” és a „siralom”. Michelangelo, valamint Beethoven, túlélte a balesetet az eszmék a reneszánsz. A tragikus bukása Firenze, a bölcsője a reneszánsz, megszerezte az értéket az összeomlás az egész értékrendjével. E témával foglalkozik egy dühös összeomlik a világegyetem, a freskó „Ítélet Napja”, létrehozta az oltáron falon a Sixtus-kápolna. De ez a tudás az emberiség utolsó két géniusz a zene és a festészet egymással szemközti. Michelangelo, minden, ami történik egy halálos véget. Megbüntetése Krisztus megdönti számok bűnösök - a tragikus kimenetele a reneszánsz. Nem az ember maga, és néhány nagyobb teljesítmény határozza meg a sorsát.

Kérdések a diákok számára:

Milyen érzelmi állapot küld egy szobrász?
Milyen aspektusai az emberi érzések érdekli Beethoven?
Milyen az Michelangelo és Beethoven hősök kreatív módon?
Hogyan működik a téma sorsa a munka két géniuszok?
Mi ez a mottója a zeneszerző?
Még ha Beethoven hős meghal, ha van egyfajta frusztráció? Érvényesítése példák.
A mi Beethoven a témája a halál a hős és az optimizmus a végső? ( "Egmont").
Ha igénybe hasonlatok és visszatér az „Utolsó ítélet”, egy szövet írna Beethoven?

Következtetés. Összefoglalás és következtetések

Beethoven az első alkalommal soha nem látott mélységet megnyílt a lehetőség a végrehajtás a zene az egész világ az érzelmek, gondolatok és emberi érzések a saját fejlődését, az ütközés és a harc, amelyet a főszereplő műveit. Igyekeztünk, hogy milyen fokozatosan mászni a létrán a tudás, a diákok megérteni a világot a képek Beethoven. szereznek valami új, bővülő szellemi poggyász, gazdagodott a művészeti gondolkodás minden egyes szakaszában a tanulás. Formation játék képességeit szoros kölcsönhatásban feladatok zenei nevelés, amelynek célja az integrált megközelítés a tanulás. Ennek eredményeként a tanulók gondolkodási rugalmasabbá válik, képesek kreatívan gondolják újra, és ezáltal megteremti a feltételeket a hatékony tanuláshoz.