dobok Japán
Tyco (Taiko, 太 鼓) japán, sőt, azt jelenti, "dob".
Eredete egyrészt a kifejezés, hogy a nagy dob, de azon kívül Japánban gyakran használják utal bármely japán dob (va-Daiko; WA-daiko, 和 太 鼓) egészére. A jelölés az együttesek felmerült közelmúltban Dob Amellett, hogy a kifejezés „Taiko” is használják, specifikusabb kifejezést „Kumi-Daiko» ( «Kumi-daiko», 組 太 鼓)
A korai története taiko
A létezése Taiko japán történelem során 14 évszázaddal: ez a tiszteletre méltó korban megerősítik Honeyview (agyag szobor) dobos ötödik században és versek és festmények a hetedik században. Bár, ez inkább logikus feltételezni, hogy csakúgy, mint más nemzetek, dobok voltak az első hangszerek legkorábbi szakaszában a történelem, a lakosság a japán szigeteken, majd a kor japán dobok - mintegy kétezer éven át. Nagyon valószínű, hogy a taiko dobok eredetileg Kínából importált vagy Koreában, valamint hullámok kulturális befolyása, rendszeresen forgatta a harmadik és a kilencedik században a japán szigetek. Miután a tizedik században, ez a kulturális csere megszakadt, és további fejlődésének a taiko dob került sor csak a rovására a munka és a tehetség a japán kézművesek, ami egyedülálló japán eszköz.
Ezek fontos szerepet játszanak a japán taiko religiznyh rítusokat. Az ókorban, minden faluban volt egy jel dob. Egyszerű kombinációk stroke Taiko jeleket a közelgő veszélyre, vagy közmunka. Szimulálása dob mennydörgés, a parasztok szólított eső a száraz évszakban. Hálás lakosok úgy vélték, hogy a taiko élő istenség, és ad nekik tippeket és útmutatást. Persze, a játék a taiko csak a legelismertebb és felvilágosult a lakók. Az megerősítése alapvető vallási tanítások, ez a funkció került át a szolgái sintó és a buddhizmus, és elkezdte taiko templomi eszközöket. Ennek eredményeként játszik a taiko lett csak különleges esetekben, és csak dobosok, akik megkapták az áldást a pap. A rituális célra gyakran használják egy, legalább - két Taiko. Village shinto fesztiválok alatt tartott harsogó a taiko és a hagyományos ritmusok képezte az alapját a kompozíciók által végzett modern csoportok Taiko dobos.
Köztudott, hogy az egyik legkorábbi kinevezések taiko háború volt. A mennydörgés dobok a támadások során használták, hogy megfélemlítsék az ellenséget, és inspirálta a csapatok harcba. Később, a tizenötödik században, a dobok eszközévé vált jelzésére és az üzenetküldés során a csatát. A festői tekercseket az időben ábrázolt harcos, a hátán ami erősítette Taiko egy speciális keret, és a másik két verni minden harcos az ő oldalán a dob. A katonai alkalmazások használják taiko stílus szarik (nagado) és okedo (okedo).
Amellett, hogy a katonai és taiko mindig használják esztétikai célokra. Zene a stílus gagaku (a gagaku) jelent meg Japánban a Nara időszakban (697-794), valamint a buddhizmus és gyorsan fogást a császári udvar hivatalos. Végrehajtásához gagaku használt elegáns és díszes taiko típusok, mint: Kakko, San-no-tsuzumi, dadayko (Kakko, san - no - tsuzumi, dadaiko) és mások.
Egységes taiko része egy csoportja segítő eszközöket bemutatása Noh és Kabuki.

Általában a taiko játszik pálcika (Batey, bachi), kivéve kotsudzumi (kotsuzumi) és otsudzumi (ootsuzumi), melyek játszanak az ujjaival. Kotsudzumi egy kis dob, a nagy részét, amely merevítő cseresznyefa, amelynek oldalai vannak rögzítve lemezek feszített pergament. Összekapcsolt kerék csatlakozik kábel tehermentesítő, amelynek magassága függ a dob hangot. Otsudzumi hasonlít egy kotsudzumi, de még néhány, és ez vezet a már feszített marhabőr.
A legtöbb taiko dobok semmilyen módon, hogy hozzanak létre és szabályozza a zenészek dob hangot közvetlenül megelőző teljesítményét. Részben ezen a ponton kapcsolódik a japán klíma - például forró és párás nyári feltétlenül befolyásolja az állam a szerszám, azaz Egyszerűen fogalmazva, a bőr borítja dob egyszerűen lóg be a nedvességtől.
Tipikus BYO-uchi Daiko jelentése Shat-Daiko (nagado-daiko, 長 胴 太 鼓), amelynek hosszú test. Shat-Daiko alakú hordó bort, és be lehet állítani, hogy néha jelentős hatást gyakorolnak a hangot az eszköz. Szintén ez a dob játszani több játékos. Shat-Daiko családjába tartozik a dobok, amelyek vágott egyetlen darab fa, és annak mérete az átmérő egy-három Shaku (12 hüvelyk).
Chu Daiko (Chu-daiko) - ez a szar-Daiko közepes méretű. Shat-Daiko több mint három Shaku átmérőjű nevezzük O-Daiko (ōdaiko, 大 太 鼓; «nagy dob").
Vannak még kis dob - kevésbé BYO-uchi Daiko - sumo-Daiko (szumó-daiko) és Hayashi-Daiko (Hayashi-daiko).
Hallgassa meg a hang a japán dobok
Az egyik fő eleme bármely ensemble taiko-dobot nagy - mintegy Dyke, amely a legnagyobb taiko nézetek egész Japánban, ha nem az egész világon. Néhány dob olyan nagy, hogy nem tud mozogni egyik helyről a másikra - ilyen dobok általában „élő” belül a templomok és szentélyek. Készült egy darab fát, néhány Dyke lehet fából, amely több száz éve.
Tsukusime-Daiko tehetők a különböző stílusok és általában beállítani, mielőtt minden teljesítményét. A feszítő rendszert általánosan használják kötelek, de néha lehet használni csavarok és kötőelemek. Tsukusime-Daiko lehet egy fej varrt a fő része a dobszerű shime Daiko (shime-daiko) és tsuzumi (tsuzumi), vagy egy fejdob lehet feszíteni porosz klopok, mint ahogy az a NACE-Daiko (okedo- daiko).
Shime-Daiko (shime-daiko) - egy kis dob, dob pontosabban az osztály, amely lehet öt méretei:
- 1. Namidzuke (namizuke), vagy az 1. dimenzió, ez a legkönnyebb dob, hogy használják a teljesítmények ilyen klasszikus színházak, mint De Kabuki.
- Nitogakke (nichougakke), vagy a 2. dimenzióban általában használt amatőr játékosok számára az előadások. Ez egy egyszerű, de stabil keretet.
- Santo-goto (sanchou-gochou), a szobákban 3-5 perc, használják a félprofi előadások világszínvonalú együttesek.

Aomori prefektúra híres Nebuta fesztiválon, ahol hatalmas dobot a NCEA (okedo) játszik egy-két ember, amíg ő az utcákon. CCEA saját függőleges állvány, hogy a cég feltalálta a «Asano Taiko Drum». Ismét, mint a szar-Daiko a NCEA egy pereme, amely az úgynevezett „ka» ( «ka»), és a játék fontos, hogy ne, hogy magát a peremen. NCEA készült vékony és könnyű fa nagyon érzékeny a kárt, és gyorsan lebomlik és a durva.
Hallgatni egy sor „Uchiwa” Dyke
Manapság a "taiko" is nevezett csoport, dobos játszik Kumi-Daiko (Kumi-daiko). Elképzeléseiket kifejezni a szellem a szamuráj: fegyelem, nagy fizikai és mentális felkészülés, koordinációs csoportok és a perfekcionizmus. Ezzel szemben a nyugati gyakorlatot, a képi ábrázolása a Taiko nem kevésbé fontos, mint az akusztikus hatást. Kata (formalizált mozgások sorrendje társított folytat párbaj elveket képzeletbeli ellenfél vagy ellenfelek csoport; lényegében kata technika lényege egy adott stílus harcművészetek) elválaszthatatlan részét képezik a játéknak, hogy folytassa Taiko és ábrázolásai szokásokat a bíróság. Kata összeköti a dob és a dobos, létrehoz egy kapcsolatot a előadóművész és eszköz. A modern stílusban játszik taiko alakult az ötvenes évek elején a múlt század és elkezdte használni Japánban annyira népszerű, és a kereslet, hogy a csoportok száma egyes források szerint elérte ötezer.
Úgy véljük, hogy a modern taiko hozzálátott az első Dayhati Oguta (Daihachi Oguchi) 1951-ben is jóvá létre az első valódi ensemble taiko néven ismertté vált Kumi-Daiko és amely kezdetét jelentette a népszerűsége modern előadásai dobos.
Kezdetben Dayhati Oguta volt ismert jazz előadások felvázoló dobos. Kezdve a kíséret jazz, Dayhati fokozatosan kezdett csoda, hogy miért nem, amíg ebben a pillanatban taiko dobosok, soha nem végzett külön együttest. Ebből az egyszerű ötlet, hogy végrehajtás ment nagyon hosszú idő, és végül csatlakozott Dayhati taiko összes különböző formájú és méretű, hogy a zenekar.
mert valójában taiko együttes, soha végre a nyilvánosság előtt, és az emberek, akik egy része, nem hivatásos muzsikusok, az első dobos, hogy korlátozzák a lejátszást egyszerűsített templomi zene, így gyakorlatilag bárki érdeklődő taiko, játszani velük.
Körülbelül ugyanebben az időben, amikor a nevét az együttes Dayhati elterjedt Japánban, a rádiós és televíziós adások, még mindig maradt néhány úttörő ezen a területen - „Sukeroku Daiko» ( «Sukeroku Daiko»), amelynek beszédek sebessége alapján, a kegyelem és az erőt. Azt is hozott egy csodálatos koreográfia és egyéni teljesítmények.
Annak ellenére, hogy végül a csoport feloszlott, az egyik tagját, Sadie Kobayashi (Seido Kobayashi), már kialakult egy csoport „Oedo Sukeroku Daiko» ( «Oedo Sukeroku Daiko»), amely elismerten az első csoport szakmai dobos.
Egy másik csoport a Taiko dobosok, ami megalapozta a legnépszerűbb csoportok származott Sado-sziget. Együttes címmel „Za Ondekodza» ( «Za Ondekoza») 1969-ben alakult Dan Tagayasu (Tagayasu Den), amely úgy döntött, hogy taiko valami több, mint szórakozás, úgy döntött, hogy létrehoz egy új életmódot.
Ő gyűjtött egy csoport fiatal a vidéki Japán, az alapon, hogy nem sérültek életforma, amely elválaszthatatlan a nagyvárosokban. Csapata gyakorolt nagyon szigorú képzési rend, amely magában foglalta a maratoni futás és a nappali. Komplikációk miatt a csoportból osztott ki néhány tagja és végül maradt Tagayasu Sado. A többi tag segítségével dobok «Asano Taiko» létrehozott egy csoportot az úgynevezett „Kodo» ( «Kodo»), ami végül lett az egyik legnépszerűbb és elismert dobos együttesek. 1988 óta, a csoport is szervezett a Nemzetközi Zenei Fesztivál a föld, melyen a zene szerelmeseinek szerte a Földön.
Újabban egy új generációs dobos, Taiko - Art Lee ( «Art Lee - Taiko») egy szólóban, Japánban élő, valamint a rendező a csoport „Tokara» ( «Tokara»), melyen keresztül vezet egy új stílust a szobrászat és a hang teljesítmény dobos.
Társadalmi csoportok, mint például a „Ba-Daiko Yamato» ( «Wadaiko Yamato») és a »TAR« ügynökségek váltak teljes egészében, amely a csoport magját végrehajtó szervezet. Más csoportok, mint például a „Cedar» ( «Shidara»), tartsák be a hagyományos életmód a saját területén, valamint beszélt a hagyományos fesztivál a városban. Taiko együttes, «GOCOO» Tokió - az első nemzeti által vezetett projekt dobos Caol Asano (Kaoly Asano), amely ismertté vált az egész világon. «GOCOO» jól mutatja a szabad taiko stílusok, szabadon mozgó Kelet és Nyugat között, a hagyományos és népszerű zenei, valamint a szertartások lebonyolítására.
rum kívül voltak dobosok és csoportok az Egyesült Államokban, Japánból érkező, az 1960. Az első csoport az amerikai dobos „Taiko Dojo» ( «Taiko Dojo») San Francisco, 1968-ban alapították meg a háború utáni bevándorló Seiichi Tanaka (Seiichi Tanaka), aki megtanult játszani a taiko Japánban és hozta a stílusok és a tanítás maga Amerikában.
Egy évvel később, több tagja a buddhista templom Sensin (Senshin) Los Angeles a dob után tisztítani az ünneplés a Bon fesztivált, és úgy döntött, hogy improvizálni egy kicsit. Néhány óra elteltével a játék, úgy döntöttek, hogy közös zenekart, amely az úgynevezett „Kinnara taiko» ( «Kinnara taiko»).
Négy különböző munkastílus taiko:
1. Néhány dob és néhány művész (複式 複 打法) - két vagy több dobos játszik egynél több típusú Taiko. Ez a teljesítmény a stílus népszerű manapság nevezik Kumi-Daiko.
2. Több dob, egy dobos (复式 単 打法) -, illetve egy színész játszik több dob egyszerre.
3. A dob, több hangszóró (単 式 复 打法) - több dobos játszik egy, néha nagy dob.
4. A dob, dobos (単 式 単 打法).
Szinte minden taiko együttesek, játszott kizárólag ütőhangszerek, de van néhány kivétel. Mind a dob különleges szerepet játszik az együttesben, és a különböző stílusok és formák, taiko dob, talán a leggyakoribb dobok szar-Daiko.
Amellett, hogy az előadók az együttesben a dobok is játszani a különböző hangszerek, melyeket az általános akarat Biwa, koto és shamisen. Szelek legnépszerűbb a shakuhachi és sinobue.
Az etnikai dob, akkor írj a végtelenségig, mert a történetét és jellemzőit mindegyik a maga módján nagyon titokzatos és érdekes. De, hogy írjon egy dolog, hogy tartsa a kezében a hangszer, hallgatni a hangokat, bízom benne magát, a lelke. ez egészen más. Mert érjen a dobhoz kultúra, kérjük, hogy a dob iskolába.