Életrajz és művei Glinka (röviden)

Kreativitás M. I. Glinki jelölt új történelmi fejlődési szakaszban a zenei kultúra - egy klasszikus. Sikerült összekapcsolják a legjobb európai trendeket a nemzeti hagyományokat. Figyelmet kell fordítani a kreativitás Glinka. Az alábbiakban foglalhatók össze minden műfajban, ahol dolgozott eredményesen. Először is, ez volt az operát. Általuk megszerzett nagy jelentőségű őszintén újra a hősi esemény az elmúlt években. Dalát tele vannak szélsőséges érzékiség és a szépség. Szimfonikus műveket jellemzi hihetetlenül látványos. A népdal Glinka nyitott egy kimeríthetetlen forrása a költészet, és létrehozott egy valóban demokratikus nemzeti művészet.

A kreativitás és az életrajzát Glinka. Gyermek- és serdülőkori

Télen 1817-ben küldték bentlakásos iskolába Szentpéterváron, ahol négy évet töltött. Tanulmányait a Bema és Field. Élet és művei Glinka időszakban 1823-1830 nagyon elfoglalt. 1824 ellátogatott a Kaukázusban, ahol szolgált, amíg 1828 államtitkár Communications. Tól 1819-1828 vannak rendszeresen felkeresi az őshonos Novospasskoye. Megismerése után új barátokat St. Petersburg (Yushkov és D. Demidov). Ebben az időszakban ő teremti az első dal. Ezek a következők:

• Elegy „Ne kísértsen,” a szavak Baratynsky.
• „Szegény Singer” a szavak Zhukovsky.
• „Szeretlek, te hajtogatta” és a „Kiss me keserűen” szó a Korsak.

Írta zongoradarabjaiban is teszi az első kísérlet, hogy írjon egy opera „A Life a cár”.

Első külföldi útja

1830-ban ment Olaszországba, útban volt Németországba. Ez volt az első külföldi útja. Elment itt hogy javítsák az egészségügyi és élvezze a környező természet ismeretlen országban. A kapott tapasztalat adta neki az anyagot keleti jelenetek az opera „Ruslan és Ludmilla”. Olaszországban volt, mielőtt 1833-ban volt, főleg a Milan.

Élet és művei Glinka ebben az országban jár sikerrel, egyszerűen és természetesen. Itt van a ismeretséget a festő K. Bryullov, Moszkva S. professzor Shevyryaevym. Zeneszerzők - a Donizetti, Mendelssohn, Berlioz és mások. Milan van Rikkordi tette közzé néhány művét.

A 1831-1832 ő komponálja két szerenádot, dalok száma, olasz cavatina, szextett a kulcsfontosságú Esz-dúr. Az arisztokrata körökben volt ismert Maestro Russo.

hazatérés

Tavasszal 1834 Michael megérkezik Novospasskoye. Úgy gondolta, hogy külföldre menjen újra, de úgy dönt, hogy marad a szülőföldjükön. Nyarán 1834 küldött Moszkvába. Találkozik itt Melgunov és visszaállítja a régi ismeretség zenei és irodalmi körökben. Közülük Aksakov Verstovsky, Pogodin, Shevyrev. Glinka úgy döntött, hogy létrehoz egy orosz nemzeti opera. Ő vette fel a romantikus opera „Marina Grove” (Zsukovszkij a telek). zeneszerző tervet nem hajtották végre, a körvonal nem jut el hozzánk.

Őszén 1834-ben érkezik a szentpétervári, ahol részt vett az irodalmi és amatőr klubok. Zsukovszkij egyszer arra késztette, hogy a történet „Ivan Susanin”. Ezalatt az idő alatt, amely ilyen dalok, „Ne nevezzük ég”, „Ne mondd, szerelem elmúlik”, „Csak tudtam, hogy te”, „Itt vagyok Inesilla”. Az ő személyes életében történik egy nagy esemény - a házasság. Ugyanakkor ő kezdett érdeklődni írásban orosz opera. Személyes tapasztalatok befolyásolta a munkáját Glinka, különösen a zene operája. Kezdetben a zeneszerző szándéka az volt, hogy írjon egy kantátát komponált három festmény. Először az úgynevezett vidéki helyszínre, a második - a lengyel harmadik - nagy finálé. De a hatása alatt Zsukovszkij ő létrehozott egy drámai opera, amely öt felvonásban.

Utazás távoli országokban

Nyarán 1843 áthalad Németország Párizsba, ahol maradt, amíg a tavaszi 1844.

Megújítja a régi ismerősök, barátok Berlioz. Glinka lenyűgözte műveit. Ő tanulmányozta a program működik. Párizsban azt állítja, baráti kapcsolatokat Mérimée, Hertz, Châteauneuf és sok más művészek és írók. Aztán látogatott Spanyolországba, ahol két évig. Ő volt Andalúziában, Granadában, Valladolid, Madrid, Pamplona, ​​Segovia. Azt írja: "Aragon Hoth." Itt tart egy kis szünetet a sürgető problémák St. Petersburg. Figyelembe egy sétát Spanyolország, Mikhail Ivanovich gyűjtött népdalokat és táncokat, írd le egy könyvbe. Némelyikük képezte az alapját a termék „Night in Madrid”. A betűk Glinka nyilvánvalóvá válik, hogy a Spanyolországban pihen a szív és a lélek, ahol nagyon jól él.

Az utolsó években az élete

Mi az innováció Glinka?

M. I. Glinka teremtett a magyar stílus a zenében. Ő volt az első zeneszerző Magyarországon, akik csatlakoztak a dal Warehouse (magyar népzene) zene felszerelés (ez vonatkozik a dallam, a harmónia, a ritmus és ellenpont). Glinka zeneszerző tartalmaz Creation elég fényes minták ilyen terv. Ez az ő nemzeti zenés dráma „Élet a cár”, egy epikus opera „Ruslan és Ludmilla”. Példaként a magyar szimfonikus stílus lehet a „Kamarinskaya”, „Prince Kholmsk” nyitány és közjátékok, hogy mind a két operát. Dalát nagyon művészi mintákat lírai és drámai kifejezést a dal. Glinka joggal tekinthető a klasszikus mester a világ fontosságát.

szimfonikus

Zenekarra a zeneszerző létrehozott egy kis számú terméket. De szerepük volt annyira fontos, hogy ők tartják az alapja a magyar klasszikus szimfónia a zenetörténet. Szinte minden tartozik a műfaj a fantázia vagy egyrészes nyitányt. "Aragon Jota", "Waltz Fantasy", "Kamarinskaya", "Prince of Chelm" és a "Night in Madrid" tartalmazhat szimfonikus művei Glinka. Zeneszerző új fejlesztési elveket.

A főbb jellemzői a szimfonikus nyitány:

• Elérhetőség.
• Az elv az általánosított szoftver.
• Egyedi forma.
• Rövidség tömörsége formában.
• Attól függően, hogy a teljes művészi koncepció.

Glinka szimfonikus művek jól jellemzett P. Csajkovszkij, összehasonlítva „Kamarinskaya” tölgyfa és makk. Hangsúlyozta, hogy ebben a munkában az egész orosz szimfonikus iskola.

Opera zeneszerző örökség

„Ivan Susanin” ( „Az élet a cár”) és a „Ruslan és Ludmilla” című Glinka fel operai oeuvre. Az első opera - egy országos zenei dráma. Ez összefügg számos műfajban. Először is, ez hősi eposz opera (a történelmi eseményeket 1612 középpontjában állnak a telek). Másodszor, olyan szolgáltatásokat tartalmaz, az epikus opera, lírai és pszichológiai drámák és népzene. Ha a „Ivan Susanin” továbbra is az európai trendeket, a „Ruslan és Ludmilla” ez egy új típusú dráma - eposz.

Azt írták 1842-ben. A közönség nem tudta értékelni, ez nem volt világos, hogy a többség. Stasov egyike volt a néhány kritika jegyezni annak fontosságát, hogy az egész orosz zenei kultúra. Hangsúlyozta, hogy ez nem csak egy rossz opera, egy új típusú dráma, teljesen ismeretlen. Jellemzői az opera „Ruslan és Ludmilla”:

• Lassú fejlődés.
• Nincs közvetlen konfliktus.
• Romantikus tendenciák - és színes festmények.

Dalok és románcok

• „A vágy tűz a vérben.”
• "Skylark".
• „A tompított dalt.”
• „Kétség.”
• „Emlékszem, egy csodálatos pillanat.”
• „Ne kísértsen.”
• „Majd nefelejcs hamarosan.”
• „Ne mondd, hogy fáj a szív.”
• „Ne énekelj, szépségem, velem együtt.”
• „Elismerés”.
• „Éjszakai felvonulás”.
• „Emlékezés”.
• „Ahhoz, hogy őt.”
• „Itt vagyok Inesilla”.
• „Ó, te vagy az éjszakát, az éjszaka”.
• „Egy pillanat az élet nehéz.”

Tanács műszeres kreativitás Glinka (röviden)

Erre jó példa a hangszeres együttesre egy nagyobb munka zongorára és vonós kvintett Glinka. Ez egy csodálatos divertissement alapján a híres Bellini operájának „Az alvajáró”. Új tervek és célkitűzések megtestesülő két kamaraegyüttesekben: „Grand Sextet” és a „Trio Pathetique”. És bár ezekben működik egyfajta függőség az olasz hagyomány, ezek elég jellegzetes és eredeti. A „szextett” van egy gazdag dallam thematism megkönnyebbülés, karcsú forma. Ez együttese koncert típusát. Ebben a munkában, Glinka próbált közvetíteni a szépség az olasz vidéken. „Trio” - az ellenkezője az első együttest. Az ő karaktere komor és ideges.

Kamarazenei Glinka jelentősen gazdagította a repertoárt teljesítő hegedűsök, zongoristák, brácsa, klarinét. Kamaraegyüttesekben vonzza a hallgatók rendkívüli mélysége zenei gondolat, sokféle ritmus-képletek, természetesség dallamos levegőt.

következtetés

Zenei kreativitás Glinka ötvözi a legjobb európai trendeket a nemzeti hagyományokat. A név a zeneszerző kapcsolatos új szakaszt a történelem fejlődésének zeneművészet, amely az úgynevezett „klasszikus”. Glinka kreativitás magában foglalja a különböző műfajok vették át a helyüket a történelem orosz zene és megérdemlik a figyelmet a diákok és kutatók számára. Minden operája nyit egy új típusú dráma. „Ivan Susanin” - a nemzeti zenés dráma, amely egyesíti a különböző funkciókat. „Ruslan és Ludmilla” - egy mesebeli epikus opera nélkül világos konfliktusokat. Fejleszti lassan és csendesen. Benne rejlik a fényesség és a kép. Operája tettek szert nagy jelentőségű őszintén újra a hősi esemény az elmúlt években. Szimfonikus műveket írt kicsit. Azonban, képesek voltak nemcsak, hogy kérem a közönség, hanem lesz egy igazi eszköz és az alapítvány a Magyar Szimfonikus, hiszen rejlő hihetetlenül látványos.

Vokális művek a zeneszerző mintegy 70 működik. Ezek mind aranyos és finom. Ők testesítik meg a különböző érzelmek, érzések és hangulatok. Ezek tele vannak különleges szépség. Zeneszerző utal a különböző műfajok és formák. Ami a kamra-hangszeres művek, ők is szűkös. Azonban ezek szerepe nem kevésbé fontos. Hozzájuk társul az új teljesítő repertoár méltó mintát.