Komolyzene (megjelenésében és fejlesztés), a szociális háló a pedagógusok

Összhangban a célja és tárgya a tanulmány megfogalmazta a következő feladatokat látja el:

  • megismertetni a történelem klasszikus zene

1. Bontsa tudás a klasszikus zene, hogy fejlesszék a felfogás a zene a különböző korok;

2. Fejleszteni a zenei képességek, esztétikai ízlés, a képesség, hogy megmutassa érzelmi válaszkészség zenét, hogy dolgozzon ki a kreativitás és a kreativitás a projekt résztvevői;

Hipotézist. klasszikus zene örök,

mint maga az emberiség!

A fenti feltételezés igazolásához a következő módszereket alkalmazzuk:

  • azonosító (látás) problémát és annak beállítása,
  • ismerete szakirodalom, az adatgyűjtés (felhalmozási tények, megfigyelések, bizonyítékok)
  • analízis és szintézis összegyűjtött adatok, összehasonlítás (korreláció) adatok és következtetések,
  • előkészítés és írásban (regisztráció) üzenetek összeállítása bemutatók;
  • teszt teljesítménye egy előkészített üzenet előtt az osztálytársaikkal,
  • újragondolását tanulmány eredményeit során a kérdésekre adott válaszokat, a kiigazítás üzenet, levonni a következtetéseket és véleményeket,
  • védelmi projekt.

A gyakorlati értéke a projekt lehetőségét anyagok felhasználásával zenei leckéket,

Az eredmény az volt, a kutatási projekt.

„A zene - ez elme, megtestesülő egy gyönyörű hang.”

Turgenyev, Ivan Szergejevics

Komolyzene játszott nagyon fontos szerepet játszik a zene történetében. Több száz nagy művek, amelyekről ismert, hogy minden ember írtak ebben a műfajban. Beethoven, Bach, Mozart (külföldi zeneszerzők), Glinka, Berezovszkij, Borodin (orosz zeneszerző) -teljes ezek ismertek senkinek, még nem különösebben járatos a zene, ember. Írtak szimfóniát, szonátát és -their tudható be a „klasszikus zene”. Azaz, a klasszikus zene egy standard zeneírás, hallottuk, tudjuk.

A megjelenése a klasszikus zene

Amióta régi időkben az emberek felvette a hangokat a hangulat. Eleinte ezek primitív fúj egy bottal néhány törékeny tárgyat (agyag edények, evőeszközök, stb) Aztán a zene kezdett kialakulni. Kezdtek megjelenni kisebb és nagyobb hang (# kisebb és nagyobb #), megjelent dallam (harmonikus, dallamos és tonik), kezdtek megjelenni (már jól ismert mindannyian a modern világban) eszközöket. Ezeket lapított fa platform feszes húrok. Így volt az első „prototípus” vonós hangszer.

Zene - ez az egyetlen fajta művészet, amelynek eredményét nem lehet látni a szemünkkel, például egy verseskötete vagy festés, vagy úgy érzi, a bőr összefügg a dolog. De a dallam nincs hatásköre az idő múlásával, és az emberek örökre az ő fogságban.

A leghosszabb ideig a történelem klasszikus zene, amely az évek 1400-1600. A reneszánsz és a gyors fejlődés a művészetek, miközben a világ zenei hagyományait művei zeneszerzők, mint Tomas Luis de Victoria, Giovanni da Palesztina, Tomass Tallis beleértve a zenei kreativitás Shakespeare.

Barokk korban (1600-1750 gg.), A reneszánsz után, jellemző bonyolultabb zenei formák, új műfajok, a különböző műfajok polifónia. Ez a barokk korban és kapott virágzó opera népszerű lett zeneszerző, aki hallgat, és öröklik ezt a napot: Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, George Frideric Handel.

A korszak romantika aktívan kifejlesztett formák, műfajok és ötletek a klasszikus zene. A munkálatok ezen időszak jellemzi érzelmi kifejezőerő, dráma. Ez volt ebben az időben már a fejlődő egy csomó dal műfajok, mint például balladákat. Különösen népszerű zenével, például, Chopin és lista.

Klasszicizmus korszakában a fejlesztés klasszikus zene csak arra az időszakra, 1750-1830-es években. amely következetesen kapcsolódik a nevét a zeneszerző a bécsi iskola - Mozart, Haydn és Beethoven. Bent a klasszikus időszakban titkos közötti átmeneti időszak Ioganna Sebastyana Bach halála 1750-ben és az érett Mozart az 1770-es években. Ez az időszak egy francia neve - «Galante».

Komolyzene a XX század

A 20. században a klasszikus zene jellemzi a tendencia, hogy a kísérletekben, amelyek nem korlátozzák semmi más, mint az akarat és a képzelet a zeneszerző. Származnak fogalmakat, mint atonalizm (vagy atonalitás, azaz a kilökődés hangszínezet logika) és aleatory (random szekvenciát elemek a készítményben).

A XX századi zeneszerzők klasszikus zene közé kreativitás Rahmanyinov, Britten, üveg, Stravinsky és Bernstein.

Komolyzene sokkal ismerősek minden hozzánk, mint gondolnánk

Jelenleg ez gyakorlatilag a minket körülvevő minden oldalról.

Végrehajtása klasszikus zenészek. Hegedűs Vanessa Mae végre Vivaldi.

Használata a klasszikus zene, a filmek „Step 2”

Használata a klasszikus zene a filmekben. A járat nagyon ismerős, akik nézte a rajzfilm „Bugs Bunny” (Rhapsody „Rabbit”, 1946)

Már arra lehet következtetni, a klasszikus zene örök, mint maga az emberiség. Nem tudjuk elképzelni az életemet zene nélkül mindenütt -on ez a második része az életünknek!

Komolyzene - a zene a múltban, kiállta az idő próbáját, és amelynek a közönség a modern társadalomban.

Komolyzene soha nem megy ki a divatból, és mindig kérjük az embereket, t. Hogy. Ez befolyásolja a személy lelkét és alkalmat ad arra, hogy az tükrözze a számos létfontosságú kérdés.

IRODALOM

Képaláírásokat diák:

Komolyzene (megjelenésében és fejlesztés) a hallgató által 2 „B” osztályú Bogdanyuk Anna Zene - az elme, megtestesülő egy gyönyörű hang. Turgenyev IS A projekt célja: el, hogy bevezesse a történelem a fejlődés a klasszikus zene Feladatok: - bővíteni a tudás a klasszikus zene, hogy fejlesszék a felfogás a zene a különböző korok; 2.razvivat zenei képesség, esztétikai értelemben, a képesség, hogy megmutassa érzelmi válaszkészség zenét, hogy dolgozzon ki a kreativitás és a kreativitás a projekt résztvevői; Hipotézis: a klasszikus zene örök. mint maga az emberiség!

Amióta régi időkben az emberek felvette a hangokat a hangulat. Eleinte ezek primitív fúj egy bottal néhány törékeny tárgyat (agyag edények, evőeszközök, stb) Aztán a zene kezdett kialakulni. Ők kezdtek megjelenni kisebb és nagyobb hang (kisebb és nagyobb # #). megjelent dallam (harmonikus, dallamos és tonik), kezdtek megjelenni (már jól ismert mindannyian a modern világban) eszközöket. Ezeket lapított fa platform feszes húrok. Így volt az első „prototípus” vonós hangszer. A megjelenése a klasszikus zene Whistle (Magyarország) kínai vonós hangszerek Zene - ez az egyetlen fajta művészet, amelynek eredményét nem lehet látni a szemünkkel, például egy verseskötete vagy festés, vagy úgy érzi, a bőr összefügg a dolog. De a dallam nincs hatásköre az idő múlásával, és az emberek örökre az ő fogságban.

Fejlesztési időszakok: Renaissance leghosszabb a történelem klasszikus zene, amely az évek 1400-1600. Renaissance I és a gyors fejlődése a művészetek, miközben a világ zenei hagyományait művei zeneszerzők, mint Tomas Luis de Victoria, Giovanni da Palesztina, Tomass Tallis beleértve a zenei kreativitás Shakespeare. Barokk Barokk (1600-1750 gg.), A reneszánsz után, jellemző bonyolultabb zenei formák, új műfajok, a különböző műfajok polifónia. Ez a barokk korban és kapott virágzó opera népszerű lett zeneszerzője. aki meghallgat és öröklik ezt a napot: Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi. Georg Friedrich Handel. Klasszicizmus klasszicizmus korszakában a fejlesztés klasszikus zene csak arra az időszakra, 1750-1830-es években. amely következetesen kapcsolódik a nevét a zeneszerző a bécsi iskola - Mozart, Haydn és Beethoven. Bent a klasszikus időszakban titkos közötti átmeneti időszak Ioganna Sebastyana Bach halála 1750-ben és az érett Mozart az 1770-es években. Ez az időszak egy francia neve - «Galante». A korszak romantika aktívan kifejlesztett formák, műfajok és ötletek a klasszikus zene. A munkálatok ezen időszak jellemzi érzelmi kifejezőerő, dráma. Ez volt ebben az időben már a fejlődő egy csomó dal műfajok, mint például balladákat. Különösen népszerű zenével, például, Chopin és lista. A korszak romantika romantika aktívan kifejlesztett formák, műfajok és ötletek a klasszikus zene. A munkálatok ezen időszak jellemzi érzelmi kifejezőerő, dráma. Ez volt ebben az időben már a fejlődő egy csomó dal műfajok, mint például balladákat. Különösen népszerű zenével, például, Chopin és lista. Komolyzene a XX század 20. századi klasszikus zene jellemzi a tendencia, hogy a kísérletekben, amelyek nem korlátozzák semmi más, mint az akarat és a képzelet a zeneszerző. Származnak fogalmakat, mint atonalizm (vagy atonalitás, azaz a kilökődés hangszínezet logika) és aleatory (random szekvenciát elemek a készítményben). A XX századi zeneszerzők klasszikus zene közé kreativitás Rahmanyinov, Britten, Glass. Stravinsky, Bernstein.

Klasszikus zene sokkal jobban ismerik mindannyian, mint amit valaha is képzelni. Jelenleg ez gyakorlatilag a minket körülvevő minden oldalról. Café étterem D o m az utcán, és egy televíziós programban