Minimalizmus a festészetben

Minimalizmus vagy minimális art - művészeti, amely megjelent a 60-as években a XX század. Egyszerűbben fogalmazva, a minimalizmus festő - ez a művész vágya, hogy egyszerűsítse a munkájukat, minimálisra csökkentve a részletesség és a harmadik féltől származó összetevők. Fontos feltétel, hogy fenntartsák a minimalista értelemben a kép, a fő lényege, és elküldi a nézőt. A maximális expresszivitás, az érthetőség és tegye ki a valódi értelme a mélység és a minta képét teszi szándékos egyszerűsége és rövidsége formákat. A tipikus szó minimalista megközelítést az objektumot.

Bevezetése után a közepén a múlt század, minimalizmus rögtön érdekes ínyencek a művészet és a közönség. Minimalizmus lett egyfajta folytatása az avantgárd művészeti mozgalmak - impresszionizmus, Kivonat, konstruktivizmus, formalizmus, és így tovább. Művészek, mint Raymen Le Vitt, Flavin, De Ma-ria, Bochner, Duchamp, Malevics. Carl Andre, Robert Morris és mások tették a jelenség a minimalizmus egy teljes művészeti irányba. Szándékos és természetellenes klasszikus festmény egyszerűsített formában volt még nagyobb kihívás, a szakmában, a következő ugrás a korszerű, az idő, technikák és trendek.

Minimalizmus - filozófiai nézet a dolgok - a meditatív szemlélődés, meditáció a természet és a dolgok lényegét és jelenségek. Ez a bizalom, a stabilitás hiánya, a felesleges, egyértelmű eredményt. Minimalizmus művészek próbálják megtalálni az igazi filozófia a leképezett tárgy, megmutatni nem csak a külső adottságok, hanem verte a metafizikai, spirituális oldala.

Minimalizmus festészetben képek